「戏答元珍」
欧阳修
春风疑不到天涯，二月山城未见花。
残雪压枝犹有橘，冻雷惊笋欲抽芽。
夜闻归雁生乡思，病入新年感物华。
曾是洛阳花下客，野芳虽晚不须嗟。
赏析：
这首诗作于宋仁宗景祐四年（1037年）春，时值欧阳修被贬为峡州夷陵县令（今湖北宜昌）之后的第二年。此前因“朋党之争”被排挤出朝廷，远谪边郡。彼时友人丁宝臣（字元珍），任峡州军事判官，写有《花时久雨》诗寄欧阳修，诗中流露出对山城迟迟未见春花的感慨。欧阳修遂以此诗作答。虽题曰“戏答”，似乎语涉轻松，实则寓情深沉，既写景、写情，又寄托身世感怀，展现了诗人身处逆境而仍存豁达与信心的精神风貌。
第一联：“春风疑不到天涯，二月山城未见花。”
春风似乎吹不到这遥远之地，已是二月，山城却还看不见一朵春花。
开篇即点明时间（早春二月）、地点（偏远山城），环境荒寒寂寞。诗人借“春风不到天涯”暗喻朝廷恩泽难及，含有政治上的幽怨，也透露出贬谪者的孤寂心境。
第二联：“残雪压枝犹有橘，冻雷惊笋欲抽芽。”
残雪还压在枝头，橘子尚未掉落；春雷乍响，似乎惊醒了即将破土的竹笋。
此联描写早春独特景致：夷陵气候迟寒，枝头仍残雪未化，却有经冬的橘子未尽；春雷响动，地中竹笋蠢蠢欲动。自然物象中传递出春意将至、生机渐显的希望气息，富有画面感与生命感。
第三联：“夜闻归雁生乡思，病入新年感物华。”
夜里听到归雁北飞，顿生思乡之情；抱病迎来新年，触景又生无限感慨。
诗人将自然之声与自身情感交融，归雁是传统的思乡意象，引发对往昔仕途、旧地洛阳的回忆；加以“病入新年”一句，更增添了时光流转、人事无常的哀感，情绪低沉而深远。
第四联：“曾是洛阳花下客，野芳虽晚不须嗟。”
曾经在洛阳盛花之下游赏，如今即便是山野野花开得晚，也不值得叹息。
表面自我安慰，实则流露出对盛时荣景的怀念与当下身世的对比。“不须嗟”反衬出“大可嗟”的情感张力，是一种含蓄、克制而又深沉的自我抒发。
整体赏析：
此诗通篇以早春景象为背景，由景入情，层层铺展，既是写景诗，也是咏怀诗。首联以疑问句起笔，设下“春风不到”之疑，引出全诗主旨。中间两联写夷陵春日独特景象，将橘、雪、雷、笋等细节写得生动鲜明，构成一幅寂静中蕴藏生机的图画。最后一联则从写景转向身世抒怀，点出诗人从洛阳繁华到夷陵荒寒的巨大落差，以“戏”之笔自宽，亦含深情。
全诗在情绪上由苦闷转向豁达，在结构上由写景转入咏怀，起承转合自然流畅。诗人虽在逆境之中，仍以达观之态对待身世变化，展现出士大夫“穷而不困”的精神风骨。
写作特点：
- 题中有“戏”，寓庄于谐：“戏答”之“戏”，虽有游戏文字之意，实则是一种笔法掩饰，一种自我纾解。欧阳修巧借对友人回信的形式，巧妙转化个人身世之叹，赋予作品一种温和又深刻的情感力量。
- 意象丰富，写景入微：诗中融入“春风”“残雪”“橘”“雷”“笋”“归雁”等多重物象，不仅景致自然生动，也富含象征意义，如春风之于皇恩、归雁之于乡愁、冻雷之于希望，使写景与抒情完美融合。
- 借景寓情，含蓄深沉：全诗虽不直言忧愤，却借迟来的春花、将醒的春笋、未化的残雪等细节，以景写情，哀而不伤，怨而不怒，体现了中国古典诗歌“情中有景、景中有情”的艺术传统。
启示：
这首诗让我们看到，一个受贬的士人虽远谪蛮荒，但不怨不怒，反以自然风物为寄托，书写出一份旷达与坚韧。它提醒我们，即使身处困境，仍可从残雪、橘枝、春雷与野花中看到希望的征兆，保持内心的温度和信念。欧阳修所秉持的“怨而不怒”“自解自慰”的精神态度，不仅是文人的风骨，也为世人面对人生低谷时提供了一种从容、坚毅的处世之道。的独立与自由。正如诗中所言：“不及林间自在啼”——自由的声音，胜过一切繁华的囚笼。
关于诗人：
欧阳修（1007 - 1072），字永叔，号醉翁、六一居士，吉州永丰（今属江西）人，北宋文坛领袖。天圣八年进士，官至参知政事，谥"文忠"。主修《新唐书》《新五代史》，倡导诗文革新，反对西昆体浮艳文风。其散文《醉翁亭记》《秋声赋》开创宋代文风；诗歌平实流畅，《戏答元珍》"春风疑不到天涯"写谪居心境；词作婉丽深致，《踏莎行》"平芜尽处是春山"成离愁经典。提携苏轼、曾巩等大家，奠定北宋文学盛世，被列为"唐宋八大家"之一。朱熹评其文"外若优游，中实刚劲"，堪称北宋文学转型的关键人物。
