「水调歌头 · 明月几时有」
苏轼
明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间。
转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。
赏析：
这首词作于公元1076年中秋之夜。当时苏轼因反对王安石变法，自请外放，任密州知州。此时他远离故乡，与弟弟苏辙天各一方，心中充满离愁别绪。这夜他独自赏月饮酒，感怀于月圆人不圆的无奈，情动于月色所引发的哲思，于是写下了这首传世之作《水调歌头》。词中既有天上人间的奇想飞扬，也有兄弟离别的深切思念，更有旷达超然的人生态度，是苏轼豪放词风的代表。
第一段：“明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。”
明月从何时开始升起？我举杯邀月，遥问苍茫青天。不知道在那高远的天上宫阙中，今晚又是哪一年。
诗人以疑问开篇，举酒向天，以醉中幻想叩问宇宙，渲染出一种神秘而深远的意境。开头即展现了他超脱现实的精神追求，情感从一己所感扩展到宇宙永恒。
第二段：“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。”
我多想乘风飞回天上，却又担心那晶莹如玉的宫殿太高太冷，难以久居。
这里写出诗人对于理想世界的向往，又因理想的疏离与寒冷而迟疑退缩，体现出他心中幻想与现实之间的摇摆与辩证。
第三段：“起舞弄清影，何似在人间。”
起身在月光下舞动，与自己清朗的影子共嬉，这种情景岂不是人间更好？
诗人最终选择在人间留恋，回归现实生活，表达了他对人世温情的珍视。这一句是前段矛盾心理的自然归结，折射出词人旷达乐观的人生态度。
第四段：“转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？”
月光穿过朱红楼阁，斜照在雕花的窗棂上，照见我辗转无眠。明月你应无怨无恨，怎会总在人们离别的时候最圆满？
诗人将无眠之夜与满月的冷辉相衬，借月之无情反衬人间的离愁。质问明月，实则是对离别无奈的情感宣泄，寄托了对亲人的思念。
第五段：“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。”
人有悲欢离合，月有圆缺阴晴，这是自古以来就难以完美的事情。
这一转折带来哲理的提升。诗人从情感的低谷中抽身而出，用普遍理性的态度来看待人生的不圆满，显现出超脱旷达的情怀。
第六段：“但愿人长久，千里共婵娟。”
只愿天下亲人都能平安长久，哪怕相隔千里，也能共赏这一轮明月。
结尾温柔而坚定，诗人寄望于明月，使远方的亲人彼此心意相通，将诗意升华为人类普遍的情感共鸣。
整体赏析：
整首词由幻想而入，归于现实，由离情写起，落于哲理。上片以幻想切入，把天上人间、仙界凡尘之间的心理冲突表达得灵动而深刻。下片写离别之苦，引发人生感慨，终以达观态度结尾。词人将对弟弟苏辙的深情思念融入对月的吟咏之中，情真意切，格调高远，既写出了浓烈的个人情感，又升华为普遍的人生体验。
此词兼具浪漫与现实，虚实结合，意象丰富。苏轼以“月”为贯穿全篇的核心意象，虚写月宫之高远，实写人间之情暖，最终回到“愿人长久，千里共婵娟”的现实祈愿，寓希望于哀愁之中，含哲思于感怀之内，情感真挚而思想深邃。
写作特点：
- 浪漫与哲思交融：上片天马行空，下片脚踏实地，天上人间的往复间凸显诗人超然与深情的融合。
- 形象鲜明，意境空灵：“乘风归去”“弄清影”“转朱阁”等意象使词境既瑰丽又真实，富有动感。
- 语言含蓄而深婉：如“何事长向别时圆”“古难全”，情感委婉却有穿透力。
- 情感波澜起伏，转折自然：由幻想到醒悟，由哀思至豁达，情感推进自然而又深远。
- 结尾提炼主题，升华情感：末句“但愿人长久，千里共婵娟”以情动人，传递人类永恒的情感理想。
启示：
这首词启示我们，人生难以十全十美，既有悲欢离合，也有阴晴圆缺，但在面对人生的不圆满时，应以豁达包容之心，珍惜眼前的温情。苏轼以月寄情，虽人隔千里，仍寄希望于同月共赏，这种超越空间的精神联结，是对亲情与人生哲理的深刻理解。面对生活的离散与遗憾，我们亦应如苏轼那般，心怀希望，情意长存，以一颗旷达的心照亮人生之路。
关于诗人：
苏轼（1036 - 1101），字子瞻，号东坡居士，眉山（今四川省眉山市）人，是北宋才华横溢的文学大家。他于诗、文、词、赋都有极高的造诣，而在词史上的独特作用与地位，尤为引人瞩目。在北宋中期的词坛上，无论在当时的社会影响，还是词题革新的贡献，苏轼都称得上是首屈一指。
