「秋日赴阙题潼关驿楼」许浑

「秋日赴阙题潼关驿楼」
红叶晚萧萧，长亭酒一瓢。
残云归太华，疏雨过中条。
树色随山迥，河声入海遥。
帝乡明日到，犹自梦渔樵。

许浑

赏析：

这首诗是晚唐诗人许浑的行旅名篇，作于其赴京应试途经潼关之时。许浑以善写怀古送别著称，与杜牧齐名，其诗多追抚山河陈迹，感慨历史兴亡，语言清丽，意境深远，有“许浑千首诗，杜甫一生愁”之誉。他一生仕途坎坷，屡试不第，晚年虽得中进士，却已心灰意冷，对仕途与归隐的矛盾有着深切的体悟。

潼关，位于今陕西潼关县，地处黄河之滨，秦岭之麓，是关中平原的东大门，自古为兵家必争之地，也是文人墨客登临题咏之所。诗人此行，正是奔赴长安应试，欲求功名。然而当他登上潼关驿楼，极目远眺，眼前是“红叶晚萧萧”的秋色，是“残云归太华，疏雨过中条”的壮阔山河，心中涌起的却不仅仅是赴京的期待，更有对隐逸生活的深深眷恋。 那“长亭酒一瓢”的孤寂，那“树色随山迥，河声入海遥”的苍茫，那“帝乡明日到”的现实，与“犹自梦渔樵”的内心，构成了一种深刻的张力。诗人身处赴京的途中，心却在渔樵的梦里；明日将抵帝都，今夜却仍眷恋山林。 这种在功名与归隐之间的矛盾心境，正是许浑此诗最动人之处，也是无数中国士人共同的精神困境。

首联：“红叶晚萧萧，长亭酒一瓢。”
秋日傍晚，红叶在风中萧萧飘落；长亭之中，我独饮一瓢浊酒。

诗一开篇，便以萧瑟秋景点出行旅的孤寂。“红叶晚萧萧”，五字写出秋暮的苍凉——红叶本是秋的华彩，却以“萧萧”二字赋予其飘零之感，既是眼前景，也是心中情。下句“长亭酒一瓢”，以“长亭”点出送别之地、行旅之所，以“酒一瓢”写出独饮的孤寂。这“一瓢”与“萧萧”相映，以简淡之笔写深沉的旅愁，为全诗定下了既苍凉又克制的基调。

颔联：“残云归太华，疏雨过中条。”
残云向太华山飘去，疏雨洒过了中条山。

这一联由近及远，将视野推向远方的山河。“残云归太华”，写南望之景——太华山（即华山）巍峨耸立，残云向它飘去，一个“归”字，赋予云以归宿，也暗含诗人对归宿的思索；“疏雨过中条”，写北望之景——中条山横亘，疏雨刚刚洒过，一个“过”字，写出雨的匆匆，也暗示时光的流逝。这“归”与“过”之间，云有归宿，雨有来去，而诗人自己呢？明日将到帝乡，那里是他的归宿吗？ 诗人不言，而意已在其中。

颈联：“树色随山迥，河声入海遥。”
树色随着山势伸向远方，黄河的涛声仿佛传入了遥远的大海。

这一联是全诗的点睛之笔，境界宏阔。“树色随山迥”，写视觉的延展——山势起伏，树色也随之绵延，直至天际；“河声入海遥”，写听觉的想象——黄河奔腾，水声滔滔，仿佛一直流向那遥远的大海。这“随”字与“入”字，一写空间之远，一写声势之大，将潼关山河的壮丽与辽阔尽收笔下。 诗人立于高楼，眼中所见、耳中所闻，皆极开阔，胸襟也为之豁然。然而这壮阔之中，亦有一丝苍茫——山河无尽，而人生有涯；河声入海，而自己又将归于何处？

尾联：“帝乡明日到，犹自梦渔樵。”
明日就要抵达帝都了，可我心中却依然梦着渔樵田园的生活。

尾联以陡然转折收束全篇，是整首诗的灵魂所在。“帝乡明日到”，点明行程的终点——长安就在眼前，功名即将可及；然而下句“犹自梦渔樵”，却将这即将实现的功名之梦轻轻推翻。“犹自”二字，是全诗的“诗眼”：明日就要到帝乡了，可心中还是梦着渔樵；身在赴京的途中，心却在归隐的梦里。 这“梦”字，既是对田园生活的向往，也是对功名之路的犹疑；既是内心深处的声音，也是诗人对自我身份的最终确认。明日将抵帝都，今夜却梦回山林——这种在即将抵达功名之巅时回望田园的心理，道出了无数士人共同的精神困境：身在仕途，心在江湖；奔赴帝乡，梦留渔樵。

整体赏析：

这是许浑行旅诗中的名篇。全诗八句四十字，以秋日赴京、途经潼关为切入点，将眼前的山川壮景与内心的隐逸之思融为一体，展现出诗人在功名与归隐之间的矛盾心境。

从结构上看，诗歌呈现出由近及远、由景入情、由实入虚的递进层次。首联以“红叶晚萧萧”的眼前景起笔，以“长亭酒一瓢”点出旅人身份，渲染秋日行旅的孤寂氛围；颔联以“残云归太华，疏雨过中条”拓展视野，将目光投向远方的华山与中条山，云雨流动间，画面的动态之美与诗人内心的微妙波动相互映照；颈联以“树色随山迥，河声入海遥”将视野推向极致——树色随山势而远，河声入海天而遥，空间的辽阔与气势的宏壮在此交汇；尾联由实入虚，以“帝乡明日到”点明行程终点，却以“犹自梦渔樵”陡然转折，将全诗的情感收束于对隐逸生活的眷恋之中。四联之间，由近而远，由外而内，由实而虚，层层深入，浑然一体。

从立意上看，此诗的核心在于“梦渔樵”三字。前六句极写山川之壮、行旅之远、帝乡之近，仿佛诗人正满怀期待奔赴功名；然而尾联一句“犹自梦渔樵”，却将这一切轻轻推翻——明日就要抵达帝都，心中念念不忘的，却是那渔樵田园之梦。这“梦”字，既是对隐逸生活的向往，也是对功名之路的犹疑；既是内心深处的声音，也是诗人对自我身份的最终确认。 这种在即将抵达功名之巅时，却回望田园的心理，道出了无数士人共同的精神困境——身在仕途，心在江湖；奔赴帝乡，梦留渔樵。

从艺术手法上看，此诗最动人处在于“以景写情、卒章显志”的巧妙构思。前六句纯是写景，却句句为尾联的转折蓄势——那“红叶萧萧”的秋意，是内心孤寂的映照；那“残云归山”的意象，是归宿之思的隐喻；那“疏雨过山”的匆匆，是时光流逝的象征；那“树色河声”的宏阔，是胸襟开阔的写照。每一处景物，都是情感的铺垫；每一笔写景，都是为最后的“梦”字埋下伏笔。 尾联以“犹自梦渔樵”陡然收束，将前六句积蓄的情感一并点破，让读者在惊异之余，更感受到诗人内心的深沉与复杂。这种卒章显志的笔法，正是中国古典诗歌“画龙点睛”的最高境界。

写作特点：

• 结构严谨，层次分明：由近及远，由景入情，由实入虚，四联之间环环相扣，层层递进。
• 炼字精妙，意象宏阔：“归”字写云有归宿，“过”字写雨有来去，“随”字写山势绵延，“入”字写河声浩荡，字字千钧，意境宏远。
• 卒章显志，转折有力：前六句极写赴京之行，尾联陡转写归隐之梦，以“犹自”二字点破全诗主旨，余韵悠长。
• 情景交融，含蓄深婉：不直言内心矛盾，而以“残云归太华”“河声入海遥”等意象出之，景语皆情语，物象皆心象。

启示：

这首诗以一次赴京的行程，道出了一个亘古不变的主题——人在奔赴功名的路上，心中却常常藏着归隐的梦。

它首先让我们看见“旅途中的自己”。 那“红叶晚萧萧”的秋色，那“长亭酒一瓢”的孤寂，那“残云归太华”的苍茫，那“河声入海遥”的壮阔，都是旅人眼中所见、心中所感。它提醒我们：每一次远行，都是一次与自己的对话；每一处风景，都可能照见内心最真实的渴望。

更深一层，这首诗让我们思考“功名与归隐”的永恒矛盾。 诗人明日就要抵达帝乡，去追逐那功名利禄，心中却梦着渔樵田园。这种矛盾，不是许浑一个人的，而是无数中国士人共同的精神困境——身在魏阙，心在江湖；身在仕途，心在田园。它让我们明白：人生最难的不是选择，而是选择之后，依然无法放下另一种可能。

而最令人回味的，是诗中那份“犹自”的执着。 明日就要到帝乡了，可心中还是梦着渔樵。这“犹自”二字，既是对田园的眷恋，也是对自我的忠诚。真正的自我，往往不在光鲜亮丽的成就里，而在那些“犹自”不忘的梦里。

这首诗写的是晚唐的一次赴京，却让每一个在人生路上奔波的人，都能从中找到共鸣。那“红叶萧萧”的秋色，是每一个行旅者眼中的风景；那“长亭酒一瓢”的孤寂，是每一个独行者心中的滋味；那“犹自梦渔樵”的执着，是每一个追梦者心底最深的秘密。这便是诗的生命力：它写的是一个诗人的心事，读的却是所有在功名与归隐之间徘徊的人。