「谢亭送别」
许浑
劳歌一曲解行舟，红叶青山水急流。
日暮酒醒人已远，满天风雨下西楼。
赏析：
这首诗是晚唐诗人许浑的送别名篇，作于其在宣城（今安徽宣城）谢亭送别友人之后。许浑以善写怀古送别著称，其诗多追抚山河陈迹，感慨人生聚散，语言清丽，意境深远，有“许浑千首诗，杜甫一生愁”之誉。
谢亭，即谢朓亭，为南朝诗人谢朓任宣城太守时所建，是当地著名的送别之地。许浑一生仕途坎坷，晚年在江南游历，饱尝离别之苦。此诗写送别之后的情景，不写送别时的依依不舍，而写别后的酒醒时分——那“日暮酒醒人已远”的茫然，那“满天风雨下西楼”的孤寂，将离愁别绪写得含蓄而深沉。 诗中“红叶青山”的明丽与“满天风雨”的苍茫形成鲜明对照，以景之变写情之变，以物之盛写心之空，是许浑送别诗中最具感染力的一首。
首联：“劳歌一曲解行舟，红叶青山水急流。”
唱罢一曲送别的离歌，你便解缆乘舟远去；两岸青山红叶相映，江水却湍急奔流不息。
诗一开篇，便以“劳歌”点出送别之事。“劳歌”，是古人送别时所唱的歌曲，一声歌起，离愁顿生；“解行舟”，三字写出友人登舟解缆的瞬间，动作干脆，却让送者心中陡生空落。下句“红叶青山水急流”，以浓墨重彩写眼前之景——秋山如染，红叶似火，碧水清澈，这本是一幅绝美的画卷。然而诗人却以“急流”二字陡然一转：水流太急，舟行太快，转眼间友人已随波远去。这“急”字，既是水势的湍急，也是离别的仓促；这美景越盛，越反衬出诗人心中“留不住”的无奈与惆怅。
尾联：“日暮酒醒人已远，满天风雨下西楼。”
日暮时分，我从醉意中醒来，友人早已远去；满天风雨之中，我独自走下西楼。
这一联由别时转入别后，是全诗的灵魂所在。“日暮酒醒”，四字写出时间的推移——送别时或许还在午间，诗人借酒浇愁，醉而入睡；醒来已是黄昏，友人早已消失在视线之外。“人已远”，三字写尽空寂——不是渐行渐远，而是“已远”，是再也望不见、追不上的遥远。下句“满天风雨下西楼”，以景收情，将离愁推向极致。那“满天风雨”既是自然的风雨，也是心中的风雨；那“下西楼”的“下”字，以动作写心境——不是从容下楼，而是独自走下那曾与友人共登的高楼。 楼空人散，风雨凄迷，诗人孤独的背影，在苍茫暮色中渐行渐远，留给读者无尽的怅惘。
整体赏析：
这是许浑送别诗中的神品。全诗四句二十八字，以谢亭送别为切入点，将别时的仓促、别后的孤寂、景色的明丽与风雨的苍茫融为一体，展现出诗人对离愁别绪的深沉体悟。
从结构上看，诗歌呈现出由明入暗、由聚而散的递进层次。首联写别时之景——红叶青山，色彩明丽，却以“急流”暗藏离别的仓促；尾联写别后之情——日暮酒醒，风雨满楼，以“下西楼”收束全篇。两句之间，由昼入夜，由晴入雨，由共处而独归，层层推进，浑然一体。
从立意上看，此诗的核心在于“急”字与“远”字的呼应。那“水急流”的“急”，是离别的仓促，是时光的无情；那“人已远”的“远”，是距离的遥远，也是再也无法触及的失落。这“急”与“远”之间，藏着的是诗人对人生聚散最深刻的体验：美好的相聚总是太短，而离别后的空白却太长。 诗人不直言此意，只以景出之，而意已在其中。
从艺术手法上看，此诗最动人处在于“以乐景写哀、以景语结情”的反衬笔法。首联以“红叶青山”的明丽之景，反衬离别的哀愁——景越美，愁越深；尾联以“满天风雨”的苍茫之景，烘托内心的孤寂——风雨越大，心越空。这种以景写情、情在景中的笔法，正是中国古典诗歌“含蓄蕴藉”的最高境界。
写作特点：
- 以乐景写哀，反衬有力：以“红叶青山”的明丽之景，反衬离别的哀愁，景越美，愁越深。
- 以景结情，余韵悠长：尾联“满天风雨下西楼”以景收束，将无尽的离愁托付于风雨之中，言有尽而意无穷。
- 时间递进，层次分明：由“解行舟”的别时，到“日暮酒醒”的别后，时间推移中情感层层加深。
- 动作传神，画面感强：“解行舟”写离别之迅速，“下西楼”写独归之孤寂，以动作写心境，如在目前。
启示：
这首诗以一场送别，道出了一个亘古不变的主题——离别之后，最难的不是挥手那一刻，而是酒醒之后、风雨之中的独自归去。
它首先让我们看见“离别后的空白”。 送别之时，尚有劳歌相送，尚有泪眼相望；然而最难的，是热闹散尽之后，是酒醒之后发现人已远去的那一刻。真正的离愁，往往不在告别的那一瞬，而在告别后的每一瞬。
更深一层，这首诗让我们思考“景与情的关系”。 那“红叶青山”的美景，本应让人心旷神怡，却在离人眼中成了愁的催化剂；那“满天风雨”的凄迷，本已让人感伤，却恰恰成了内心最好的映照。它告诉我们：心中有情，则万物皆着我之色彩；心中有愁，则美景亦成哀景。
而最令人回味的，是诗中那份“独自下楼”的孤独。 友人已远，风雨满天，诗人独自走下西楼。这“下”的动作里，有怅惘，有无奈，也有接受。真正的成长，往往就是在一次次“独自下楼”中完成的。
这首诗写的是唐代的一场送别，却让每一个经历过离别的人，都能从中找到共鸣。那“水急流”的仓促，是每一个离别者都曾感受过的无奈；那“日暮酒醒”的茫然，是每一个独处者都曾体会过的空虚；那“满天风雨下西楼”的背影，是每一个送别者最后共同的姿态。这便是诗的生命力：它写的是一个诗人的心事，读的却是所有人的离愁。
关于诗人：
许浑（约788 - 约858），字用晦，润州丹阳（今江苏丹阳）人，晚唐著名诗人。其先祖为武则天时期宰相许圉师，家世显赫，至许浑时已趋没落。大和六年进士及第，历任当涂、太平县令，后官至虞部员外郎，晚年退居润州丁卯桥，自编诗集《丁卯集》。作为晚唐诗坛的重要代表，许浑以擅长写水、写雨著称，后人甚至有“许浑千首湿”之说。其诗多怀古咏史之作，风格苍凉悲壮，尤工七言律诗。《咸阳城东楼》“一上高城万里愁，蒹葭杨柳似汀洲。溪云初起日沉阁，山雨欲来风满楼”以自然气象暗喻晚唐动荡时局，“山雨欲来”更成千古传诵的成语典故。其诗语言凝练工稳，韵律谐美，《秋日赴阙题潼关驿楼》“帝乡明日到，犹自梦渔樵”于仕隐矛盾中流露真性情。陆游称其诗“在大中以后，可谓杰出”，《四库全书总目》评“浑诗格调清丽，犹有晚唐作者之遗”，在杜牧、李商隐之外自成一家，对后世韦庄、罗隐等人产生深远影响。
