「题破山寺后禅院」
常建
清晨入古寺，初日照高林。
曲径通幽处，禅房花木深。
山光悦鸟性，潭影空人心。
万籁此俱寂，但余钟磬音。
赏析：
这首诗是唐代诗人常建山水禅意诗中的典范之作，创作于其游历虞山兴福寺期间。破山寺，即今江苏常熟虞山北麓的兴福寺，其地林壑幽深，禅风悠远。该寺原为南齐倪德光宅邸，后因宅主舍宅为寺，遂成江南名刹。诗人身处其间，不仅为寺宇的清幽景致所动，更深感身心与自然、禅境交融，因而提笔赋诗，既记山水之胜，亦抒超然世外、皈依宁静之志。
首联：“清晨入古寺，初日照高林。”
晨曦微露时步入这座千年古刹，初升的日光正洒向寺周高耸的林木。
此联以简洁笔墨勾勒出时间、地点与整体氛围。“清晨”不仅点明入寺时辰，更暗喻一种心境上的清新与初觉；“初日”象征光明与觉醒，与“古寺”的沧桑厚重形成对照；“高林”既写实景，亦隐喻佛法高远、境界深肃。诗人通过光影与空间的组合，构建出一幅肃穆而充满生机的山林晨景，为全诗铺设了清寂而光明的基调。
颔联：“曲径通幽处，禅房花木深。”
沿着蜿蜒小径行向幽深之处，禅房静静隐于蓊郁的花木丛中。
此联以“曲径”引导视觉与心神逐步深入，体现寻幽探胜的历程。“幽”字既指空间的僻静，也暗含禅理的深邃难测。“花木深”不仅写出植物自然茂盛之态，更以“深”字点出禅房远离尘嚣、与自然融为一体的隐逸特质。此二句深得中国园林与禅宗美学中“藏而不露”“自然成趣”的意蕴，也流露出诗人对隐逸生活的向往与对禅静之境的追寻。
颈联：“山光悦鸟性，潭影空人心。”
明媚山色使鸟儿欢欣自鸣，澄澈潭影令人心境空明。
此联为全诗点睛之笔。“悦”字赋予山光以情感，写鸟亦写人，暗指自然之趣足以怡情养性；“空”字则以潭影之虚静，象征人心的涤荡与超脱。两句一动一静、一外一内，形成意境上的张力与升华。此处景语皆情语，诗人通过物我交融的观照，传达出在自然中领悟禅理、在静观中抵达精神澄明的体验，深合禅宗“即景悟心”的理路。
尾联：“万籁此俱寂，但余钟磬音。”
此刻天地间一切声响都归于沉寂，只剩钟磬之声悠悠回荡。
诗人以听觉收束全诗，在极静中突显钟磬余音，静中有声，反而更添空寂之感。钟磬是佛寺诵经礼佛时所用法器，其音清越悠远，象征佛法引领心灵超越尘世。此联以声衬寂，以有余之音呼应无穷之境，使诗歌的禅意由景入心，再由心入神，最终定格于一片恍惚忘机、天人圆融的意境之中。
整体赏析：
这首作品以游寺历程为线索，逐步由外入内、由景入禅，完成了一次精神上的朝圣与净化。诗从“清晨入寺”起笔，经“曲径”“禅房”，再至“山光”“潭影”，终以“钟磬音”作结，结构严谨而层次分明。在这个过程中，诗人不仅描绘了破山寺的幽深景色，更展现了自己心境的变化：从尘世步入净土，从眼见之景升至心悟之境，最终在钟磬声中与禅境合一，获得心灵的彻底安宁。
全诗语言清雅省净，无一字赘余，却于简淡中蕴藏深远意境。它不仅是唐代山水田园诗派的佳作，更是禅意诗的代表，体现出盛唐时期文人将自然观照、审美体验与哲学思考融为一体的精神高度。
写作特点：
- 空间与心境的同步深化
诗歌在物理空间上由寺外至寺内、由显至幽，同步映射了诗人内心从入世到出世、从杂念到空明的精神旅程。这种“步移情转”的结构，赋予全诗强烈的引导性与沉浸感。 - 以动写静，以声衬寂
诗中“悦鸟性”是动景，“钟磬音”是声响，然而皆服务于“幽”“寂”“空”的主题。这种手法不仅避免画面呆板，更深化了静观的层次，使静境具有呼吸与生命力。 - 禅意与诗意的自然化合
诗人未直接说理，而是通过光、影、声、色等意象的组接，让禅理自然浮现于景中。例如“潭影空人心”，水影澄明与心境空明形成意象叠加，使哲理不言自明。 - 在盛唐诗风中的独特位置
常建此诗，与王维、孟浩然等人的山水诗同属清澹一派，但其禅院题材与空寂之境更为集中突出，体现出从山水审美向心灵宗教性体验的微妙过渡，可视为王维禅味山水之先声。
启示：
这首诗之所以传诵千年，不仅在于其艺术成就，更在于它触及了人类共同的精神需求——对宁静、净化与超越的向往。诗中那座幽深的禅院，已成为一种文化符号，象征着我们内心深处渴望回归的宁静家园。
在今天喧嚣忙碌的生活中，这首诗提示我们：真正的宁静未必源于环境的隔绝，而是来自内心的观照与安置。诗人通过一次晨间游寺，完成了一场短暂的精神修行，这也启示我们，在日常生活里亦可借由片刻的静观、对自然的亲近，来洗涤心尘，重获心灵的清明与自由。
关于诗人：
常建（708 - 约765），开元十五年（727）进士及第，曾任盱眙县尉，后辞官归隐于武昌樊山（即西山）。常建仕途不得意，退而寄情山水，讴歌隐逸，其诗多写山水寺院，情感曲折，意境清幽，语言清淡秀丽。唐代殷蟠评常建诗“似初发通庄，却寻野径百里之外，方归大道，所以其旨远，其兴僻，佳句辄来，惟论意表”。有《常建集》。
