「酬乐天频梦微之」
元稹
山水万重书断绝，念君怜我梦相闻。
我今因病魂颠倒，唯梦闲人不梦君。
赏析：
这首诗是中唐诗人元稹酬答白居易之作，作于唐宪宗元和十二年（817年）。元稹与白居易同科及第，志趣相投，倡导新乐府运动，世称“元白”。二人友谊深厚，唱和往还，诗篇甚多，尤以贬谪期间的寄赠之作最为动人。
此时，元稹被贬通州（今四川达州），白居易被贬江州（今江西九江），二人天南地北，山水万重，音书难通。白居易先以诗寄元稹，诗中言及梦中与元稹相见，以此表达对友人的深切思念。元稹读后，感慨万千，遂以此诗酬答。那“山水万重”的阻隔，那“书断绝”的无奈，那“念君怜我”的感激，那“唯梦闲人不梦君”的怅惘，尽在这二十八字之中。 元稹此诗，既是对白居易深情牵挂的回应，也是对自己病困漂泊、身世凄凉的自诉。全诗以梦境为线索，将现实的距离与心灵的贴近、梦中的相见与醒后的失落交织在一起，写得深情婉转，凄恻动人，是元白唱和诗中的绝唱。
首联：“山水万重书断绝，念君怜我梦相闻。”
万重山水阻隔，音书已然断绝；感念你怜惜我，只能在梦中与我相会。
诗一开篇，便以“山水万重”极写二人相隔之远。“山水万重”，四字写出空间的距离——通州与江州，千里之遥，山川阻隔，音信难通；“书断绝”，三字写出通信的艰难——在那个交通不便、邮驿迟缓的时代，一封书信要穿越万水千山，不知何时才能到达。下句“念君怜我梦相闻”，笔锋一转，由现实的阻隔转入心灵的呼应。白居易在诗中言及梦见元稹，这是“怜我”的深情；元稹读后，心中感念，这便是“念君”的回应。“梦相闻”三字，以梦境打破现实的阻隔——山水可以隔绝书信，却隔绝不了思念；距离可以阻断音讯，却阻断不了梦中相见。 这一联，将现实的距离与心灵的贴近并置，写出二人虽隔千里却心心相印的深厚情谊。
尾联：“我今因病魂颠倒，唯梦闲人不梦君。”
我如今因病而神魂颠倒，却只梦见那些不相干的人，唯独梦不见你。
这一联是全诗的灵魂，以极朴素的语词写极深沉的悲慨。“我今因病魂颠倒”，写诗人当下的状态——“因病”是实写，元稹贬谪通州后，身患疟疾，困顿不堪；“魂颠倒”是虚写，既是因病而精神恍惚，也是因思念而神魂不宁。下句“唯梦闲人不梦君”，以“唯”与“不”形成强烈对照，是全诗最沉痛之处。白居易在诗中言及梦见元稹，是“怜我”；而元稹却说，自己只梦见不相干的人，唯独梦不见友人。 这“不梦君”三字，既是遗憾，也是自伤——他多么想在梦中与友人相见，却偏偏梦不见；而那些无关紧要的“闲人”，却频频入梦。这种“欲见而不能”的无奈，比直接的思念更加沉痛。 诗人不直说“我想你”，只说“我梦不见你”；不直说思念之苦，只说梦境之荒谬。而正是这种“反话正说”的表达，让思念更加刻骨，让深情更加动人。
整体赏析
这是元稹酬答诗中的神品。全诗四句二十八字，以酬答白居易梦中相念为切入点，将现实的阻隔与心灵的贴近、梦中的相见与醒后的失落融为一体，展现出元白之间生死不渝的深厚情谊。
从结构上看，诗歌呈现出由外而内、由实入虚的递进层次。首联写现实——山水万重，书断绝，是外在的阻隔；写呼应——念君怜我，梦相闻，是内心的贴近；尾联写自身——因病魂颠倒，唯梦闲人不梦君，是更深层的内心独白。两句之间，由外而内，由实而虚，层层深入，浑然一体。
从立意上看，此诗的核心在于“梦”字与“不梦”的对照。白居易以“梦”写思念，元稹也以“梦”作答——然而他的梦，却是“不梦”。这“不梦”之中，藏着的是诗人最深沉的无奈：他并非不想念，而是想念到极点，反而梦不见；他并非不渴望相见，而是渴望到极点，偏偏事与愿违。 这种“欲见而不得”的遗憾，比直接的思念更加刻骨；这种“唯梦闲人不梦君”的荒诞，比直接的抒情更加动人。
从艺术手法上看，此诗最动人处在于“以反语写正意”的独特笔法。诗人不直说“我思念你”，只说“我梦不见你”；不直说“我渴望与你相见”，只说“唯梦闲人不梦君”。这种正话反说、以不言言之的笔法，让思念在否定中愈发强烈，让深情在遗憾中愈发深沉。 那“唯梦闲人不梦君”七字，成为千古悼友、怀人诗中最令人心碎的句子之一。
写作特点：
- 构思奇巧，以反写正：以“唯梦闲人不梦君”的反向表达，写对友人的深切思念，不直言思而思自深，不直言苦而苦自见。
- 虚实结合，意境深远：以现实的“山水万重”与梦中的“相闻”“不梦”对照，虚实之间，写出距离的遥远与心灵的贴近。
- 语言质朴，情感浓烈：全诗无一华词丽句，却字字从肺腑流出，以最朴素的语言写最深挚的情感。
- 酬答得体，自出机杼：作为酬答诗，既呼应白居易原诗的“梦”，又翻出新意，以“不梦”写思念，别开生面，匠心独运。
启示：
这首诗以一场梦境，道出了一个亘古不变的主题——真正的思念，不是时时梦见，而是梦不见时更加刻骨。
它首先让我们看见“距离中的深情”。 山水万重，书断绝，然而这遥远的距离，并没有阻隔二人的情谊——白居易在梦中见到元稹，元稹在心中感念白居易。它告诉我们：真正的友谊，不因距离而疏远；真正的思念，不因音书断绝而消减。
更深一层，这首诗让我们思考“梦境的荒诞”。 诗人因病魂颠倒，却只梦见闲人，唯独梦不见最想见的人。这种荒诞，是命运的捉弄，也是思念的极致——越是渴望梦见，越是梦不见；越是思念，越是事与愿违。它让我们明白：世间最深的遗憾，往往不是得不到，而是明明近在咫尺，却偏偏错过。
而最令人动容的，是诗中那份“不怨而怨”的克制。 诗人没有抱怨命运不公，没有哭诉思念之苦，只是平静地说“唯梦闲人不梦君”。然而正是这平静，让悲伤更加深沉；正是这克制，让深情更加动人。真正的深情，往往不是声嘶力竭的告白，而是这轻轻一句“不梦君”里的遗憾与无奈。
这首诗写的是中唐的一场酬答，却让每一个思念过、等待过的人，都能从中找到共鸣。那“山水万重”的阻隔，是每一个天涯游子眼中的距离；那“唯梦闲人不梦君”的遗憾，是每一个思念者心中最深的痛；那“不梦”背后的深情，是每一个经历过离别的人共同的体会。这便是诗的生命力：它写的是元稹与白居易的友谊，读的却是所有时代里，那些在梦中寻觅却不得相见的人。
关于诗人：
元稹（779 - 831），字微之，别字威明，洛阳（今属河南）人，北魏皇室后裔，中唐著名诗人、政治家。贞元九年明经及第，十九年登书判拔萃科，早年任监察御史时刚直敢言，后因宦官政治屡遭贬谪，仕途几经沉浮，卒于武昌军节度使任所。作为唐代文学史上的重要人物，元稹与白居易共同倡导新乐府运动，世称“元白”。其诗作以乐府诗与艳体诗成就最高，主张“刺美见事”的现实主义精神，《连昌宫词》借宫边老翁之口追述盛唐荣衰，与白居易《长恨歌》并称叙事诗双璧；《田家词》“牛吒吒，田确确，旱块敲牛蹄趵趵”以俚言俗语写民生疾苦，开新乐府先声。其悼亡之作《遣悲怀三首》“诚知此恨人人有，贫贱夫妻百事哀”以家常语道人间至痛，情深意切。元稹诗风平易晓畅而时有奇崛，《离思五首》其四“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”以精警比喻写刻骨相思，成为爱情诗绝唱。其在唐诗由中唐向晚唐的转型中，其通俗诗风影响深远，为元白诗派奠定根基。
