「一剪梅 · 舟过吴江」
蒋捷
一片春愁待酒浇。江上舟摇，楼上帘招。秋娘渡与泰娘桥，风又飘飘，雨又萧萧。
何日归家洗客袍？银字笙调，心字香烧。流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。
赏析：
这首词抒写词人乘船漂泊途中倦游思归的心情，作于南宋末年。吴江位于太湖东岸，历来为江南水路要地。蒋捷当时仕途不得志，正值漂泊旅途之中，又逢春末夏初，气候多雨，更添离愁别绪。词人借吴江水上风雨之景，抒发对家庭温馨生活的渴望，以及对流年易逝的感叹，字里行间浸润着淡淡的哀愁与不尽的惆怅。
上半段：“一片春愁待酒浇。江上舟摇，楼上帘招。秋娘渡与泰娘桥，风又飘飘，雨又萧萧。”
满腔春愁无处排遣，只能靠美酒来浇。江上舟身摇晃，岸边楼台的帘子也随风招展。船经过秋娘渡与泰娘桥，风儿飘飘，雨声潇潇，更添心头烦乱。
首句点出主旨，“春愁”一词统领全篇，表达了词人对漂泊生活的厌倦与忧郁情绪。“舟摇”“帘招”皆为动态描写，展现水上风急浪涌，岸边人事亦如浮萍，充满动荡之感。秋娘渡与泰娘桥作为地名带有浓厚的历史与文化意蕴，引发词人无限联想，触景生情。风雨之中，一再写“又”，更显旅途之不易与环境之不堪，强化了词人羁旅中惆怅的情绪。
下半段：“何日归家洗客袍？银字笙调，心字香烧。流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。”
何时才能回到家中洗净这身风尘仆仆的旅衣？佳人调弄银字笙音，熏炉里点着心字形的香。时光总是匆匆流转，不等人，春天悄然过去，樱桃已红，芭蕉亦绿。
本段由外景转入内心，展开一幅归家想象图，温暖和谐，反衬现实的飘泊与孤单。“洗客袍”“笙调”“香烧”皆为静态生活意象，字里行间透出对归家的热切渴望与对美好生活的向往。结尾“流光容易把人抛”慨叹光阴飞逝，“红了樱桃，绿了芭蕉”将抽象的时间流转化作具体可感的色彩变化，情感婉转而深长，余韵无穷。
整体赏析：
全词由景入情，以“春愁”为主线，层层铺陈旅途中漂泊无依的孤寂与归家渴望之情。上半段重在写景，江舟摇曳、风雨萧瑟，外境写得动态鲜明，极富画面感；下半段则转为心理独白，营造出一种遥不可及的温馨家庭图景。由现实的苦到想象的美，再到时光飞逝的无奈，词意不断递进，情感愈加深厚。词人以细腻的笔触，真实表达出对漂泊命运的抗拒和对安稳生活的追求。
写作特点：
全词以“春愁”为核心，用点染结合的方式层层渲染，先写旅途实景，再入心境描摹，情感由外及内，转折自然。蒋捷善用白描手法，字字清淡，却含义深长，尤其是结尾以“红了樱桃，绿了芭蕉”写出春去夏来的时节变换，使无形的时间流转变得具体而可感。词中采用逐句叶韵的句式，使整首词朗朗上口，节奏明快，增强了抒情的节奏感与音乐美。同时，他以女子日常的生活细节（如香炉、笙调）写出归家理想的温暖细腻，使这首词情意真挚，格调婉约，成为南宋词坛晚期抒写身世之感的佳作之一。
启示：
这首《一剪梅》不仅写出了旅人思归的孤独与愁苦，也展现了时光流转中人对生活美好片段的追忆与珍惜。在喧嚣与奔波的人生旅途中，我们常会对归属与宁静生出向往。但正如“流光容易把人抛”，岁月从不等人。蒋捷的这首词提醒我们，珍惜眼前人，珍惜当下的生活点滴，才不至于在岁月奔流中徒增遗憾与春愁。
关于诗人：
蒋捷（约1245 - 1305后），字胜欲，号竹山，阳羡（今江苏宜兴）人，宋末元初词人。咸淳十年（1274年）进士，宋亡后隐居太湖竹山不仕，与周密、王沂孙并称“宋末四大家”。其词兼融豪放与婉约，语言奇崛冷艳，《竹山词》存词90余首。
