「兰陵王 · 柳」
柳阴直，烟里丝丝弄碧。
隋堤上、曾见几番，拂水飘绵送行色。
登临望故国，谁识京华倦客？
长亭路，年去岁来，应折柔条过千尺。闲寻旧踪迹，又酒趁哀弦，灯照离席。
梨花榆火催寒食。
愁一箭风快，半篙波暖，回头迢递便数驿，望人在天北。凄恻，恨堆积！
周邦彦
渐别浦萦回，津堠岑寂，斜阳冉冉春无极。
念月榭携手，露桥闻笛。
沉思前事，似梦里，泪暗滴。
赏析：
这首《兰陵王·柳》作于北宋末年，正值周邦彦离京赴外任之际。词中所写“隋堤”位于汴京城南，是古人折柳送别的著名地标，尤为善感之人触景生情的场所。柳树常在古代诗词中作为离别的象征，折柳相送，更是代代相传的风俗。周邦彦此词正是借“柳”之形与“别”之意，写自己离京远行时的悲苦哀思，层层递进，情深意远，是其婉约词风的代表作之一。
第一段：柳阴直，烟里丝丝弄碧。隋堤上、曾见几番，拂水飘绵送行色。登临望故国，谁识京华倦客？长亭路，年去岁来，应折柔条过千尺。
柳阴直直铺地，雾气缭绕中，一丝丝柳条在春风中飘拂着绿色。在隋堤之上，曾多少次看见那拂水的柳絮飘送着行人的身影。我登上高台远望故国，有谁能理解我这身在京华却心已倦怠的游子？年复一年，十里长亭的路上，折下的柳条恐怕已有千尺之多了。
这一段从景入情，以“柳”为线索，引发词人对离别的无限感伤。柳色之美中暗藏离愁，而“京华倦客”一句，道出自己多年羁旅之苦，情感深沉含蓄。
第二段：闲寻旧踪迹，又酒趁哀弦，灯照离席。梨花榆火催寒食。愁一箭风快，半篙波暖，回头迢递便数驿，望人在天北。
趁着闲暇我又寻访旧日踪迹，不料又赶上为友人饯行的筵席，灯光摇曳，哀怨的乐声中举杯送别。梨花盛开，榆枝燃火，寒食节已临。船疾风快，浪中微暖，转头望去已过几处驿站，岸上的人渐渐远去，仿佛已在天之北方。
中段承接上片别绪，转为追忆往昔旧事，情思沉郁而绵长。动静结合之中，把分别时刻的心理活动刻画得细致入微，“望人在天北”句尤显深情难舍。
第三段：凄恻，恨堆积！渐别浦萦回，津堠岑寂，斜阳冉冉春无极。念月榭携手，露桥闻笛。沉思前事，似梦里，泪暗滴。
心中悲苦难诉，离恨如山堆积。送别的河岸曲折蜿蜒，渡口冷寂无人。斜阳沉沉，春色无尽，我不禁想起当年我们曾在月下水榭携手，在露桥听笛。往事如梦，心中悲思如潮，只得默默垂泪。
此段写船行渐远后的孤寂与感伤，以景收情，回忆与现实交织，感情愈发浓烈。“泪暗滴”三字点明全词情绪高潮，以克制之笔传递无尽之哀，沉郁动人。
整体赏析：
这首词是周邦彦晚期词作中的佳品，全词构思精巧，层层递进，情景交融，展示了他高超的艺术造诣。词人以“柳”为线索，贯穿今昔离情，将送别场景与往昔回忆交织，形成时空交错的意象网。在写法上，起笔即入景，“柳阴直，烟里丝丝弄碧”如画开卷，将读者引入一个既真实又朦胧的春日送别氛围。此后逐层推进，写“送人”而及“自伤”，由目送别人到回忆自身，由现实写到梦境一般的往昔，层层递进却又自然转承。
此外，此词最动人处，在于情感的深挚和表现的含蓄。周邦彦没有直接说出“我在悲伤”，而是通过“折柳”“登临”“灯照离席”“望人在天北”等意象和动作的描写，将内心的哀痛层层传递到读者心中。结尾三句“沉思前事，似梦里，泪暗滴”，极有分寸地收束全词，将所有情绪汇入一滴无声的泪水之中，意味深长。
写作特点：
此词章法严整，情景交融，艺术构思极为缜密。全词三段结构，各自成章又层层推进，从写实到抒情，从眼前景象到心中幻梦，情感如丝线般缠绵萦绕。用词方面极富绘画感，如“柳阴直”“拂水飘绵”等句描摹生动，色彩清丽，极具视觉冲击力；句式音韵和谐，富有音乐美，是典型的婉约派词风。更难得者在于其含蓄蕴藉，不直抒胸臆而以意象转达情感，使全词哀而不伤，深婉动人，是周邦彦写情词中的杰作。
启示：
这首词通过细腻的笔触和深沉的情感，展现了人世间离别的无奈与感伤，提醒人们珍惜相聚的时光。词中所呈现的思绪波动、对旧事的留恋、对未来的无望，折射出人生路上常见的感情起伏，也启示我们：情感最打动人心的时刻，往往藏于最深处的回眸和沉思之中。它也提醒我们，表达离情不必直白，而应如周邦彦这般，将“悲”化于“景”中，以“情”藏于“梦”后，于无声处传心曲。
关于诗人：
周邦彦（1056 - 1121），字美成，号清真居士，钱塘（今杭州）人，北宋婉约词集大成者。元丰初为太学生，后提举大晟府，精通音律。其词富艳精工，《清真集》存词180余首，《兰陵王·柳》"柳阴直，烟里丝丝弄碧"开创"沉思前事"的铺叙手法；《苏幕遮》"叶上初阳干宿雨，水面清圆，一一风荷举"写景如画。创制新调数十种，格律严谨，被奉为"词家之冠"，陈廷焯称其"前收苏、秦之终，后开姜、史之始"。诗作《汴都赋》宏丽铺陈，曾受神宗赏识。影响南宋姜夔、吴文英等大家，为格律词派开山宗师。
