「乌衣巷」
刘禹锡
朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。
旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。
赏析：
这首诗作于唐敬宗宝历二年（公元826年），是刘禹锡《金陵五题》中的第二首，也是他最负盛名的怀古诗篇之一。彼时刘禹锡由和州刺史卸任，返洛阳途中经金陵（今南京），面对这座六朝古都的残山剩水，抚今追昔，写下组诗五首。金陵曾是东吴、东晋、宋、齐、梁、陈六朝都城，“金陵王气”曾令无数诗人咏叹。而乌衣巷更是当年豪门集中之地——三国时是吴国戍守石头城的军营，因士兵皆穿乌衣而得名；东晋时成为王导、谢安两大家族宅第所在，是权倾朝野、冠盖云集的象征。然而刘禹锡眼前的乌衣巷，已是朱雀桥边野草丛生，乌衣巷口夕阳残照，昔日的繁华荡然无存。
值得玩味的是，刘禹锡本人也是北方士族后裔（自称中山靖王之后），对门第兴衰有着天然的敏感。而他自身从革新志士沦为贬谪之臣的经历，更让他对世事无常有着切身体会。当他站在乌衣巷口，看夕阳残照、野草闲花，心中涌起的不仅是历史兴亡之叹，更有人生浮沉之思。此诗正是将个人命运与历史沧桑熔铸一炉的杰作。
首联：“朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。”
朱雀桥边，野草闲花肆意生长；乌衣巷口，夕阳余晖斜斜映照。
诗人开篇即用两个地名对举——“朱雀桥”是金陵城南横跨秦淮河的大桥，为往来要道；“乌衣巷”则是桥畔的著名里巷。这两个地名本身，就承载着历史的重量：当年这里车水马龙，冠盖如云，而今桥边却只有“野草花”——“野”字点出荒芜，“花”字却又有生机，荒凉中带着自然的倔强。乌衣巷口，则是“夕阳斜”——那曾经照耀过王谢子弟的夕阳，如今依然斜照，只是人事已非。这一联无一字写人，却处处见人：野草开花，是无人打理的结果；夕阳斜照，是无人在意的寂寥。诗人以极简的意象，勾勒出繁华落尽的苍凉图景。
颔联：“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。”
当年在王谢华堂前筑巢的燕子，如今飞入了寻常百姓家的屋檐。
这一联是千古名句，妙绝千古。诗人捕捉了一个极具表现力的细节：燕子是候鸟，年年来归，筑巢位置却不轻易改变。当年的燕子，或许曾在王谢堂前衔泥筑巢，见证过豪门盛宴、衣香鬓影；而今它们依旧飞来，却只能飞入普通百姓家。燕子不变，变的是人间——那显赫的门第已成过往，那辉煌的家世已化云烟，只有燕子依然年年来去，用它们不变的轨迹，丈量着世事的巨变。
“旧时”与“寻常”的对比，将历史的沧桑感推向了极致。诗人没有直接议论盛衰兴亡，更没有抒发感慨，只是让燕子充当历史的见证者，让读者从这一个小小的细节中，自行品味出无限的沧桑。这便是刘禹锡的高明之处——不说破，反而更深刻；不议论，反而更动人。
整体赏析：
这首小诗仅二十八字，却容纳了数百年的历史兴衰。前两句写景，以“野草花”与“夕阳斜”两个意象，勾勒出乌衣巷今日的荒凉寂寥；后两句抒情，以“堂前燕”的视角转换，巧妙连接起昔日的繁华与今日的平淡。全诗无一字议论，却句句都在议论；无一字抒情，却字字都在抒情。
诗人深谙以小见大、以物写史的艺术真谛。他不在宏大处着笔，不写王谢当年的煊赫排场，不写六朝的金戈铁马，只写一座桥、一条巷、一片斜阳、一只燕子。而这些细微之物，却承载了历史的全部重量。正如古人所评：“只言燕子，便见沧桑。”
写作特点：
- 以小见大，举重若轻：不直接写兴亡，只写野草、夕阳、燕子，却道尽盛衰之理，手法极高明。
- 对比含蓄，意蕴深长：昔日王谢堂前与今日百姓人家，通过燕子这一媒介形成对比，不露痕迹而意味深长。
- 语言平易，意境深远：全诗无一艰深字句，如话家常，却蕴含无穷感慨，体现了刘禹锡“言浅意深”的艺术特色。
- 视角独特，构思精巧：以燕子作为历史的见证者和连接者，将古今融于一瞬，构思新颖，耐人寻味。
启示：
这首诗首先启示我们思考荣华的无常与历史的公正。王谢两家，当年何等显赫——王导辅佐司马睿建立东晋，谢安指挥淝水之战大破前秦，他们的宅第曾是权力的中心、文化的渊薮。然而不过数百年，那些雕梁画栋已成尘土，他们的后裔散落何方亦无人知晓。刘禹锡用一只燕子告诉我们：世间没有永恒的门第，没有不落的权贵。一切荣华终将被时间冲刷，归于平凡，归于尘土。
其次，这首诗也让我们重新审视平凡生活的价值。当年王谢堂前，繁华固然令人艳羡，但那繁华的背后，是多少血泪与权谋？而寻常百姓家，虽然简朴，却有生活的温度与韧性。当王谢门第已成历史陈迹，那些平凡人家却依然生生不息，接纳着年年来归的燕子。这启示我们：不必羡慕他人的显赫，不必追逐虚幻的荣华，平凡之中自有永恒。
更深一层看，这首诗还启示我们如何面对变化的世界。那只飞入寻常百姓家的燕子，是历史的见证者，也是一种象征——有些东西会变，有些东西不会变。王谢堂前变作百姓人家，这是变；燕子年年来归，这是不变。在变动不居的世界中，我们要学会分辨：什么会消逝，什么能长存。那些表面的繁华、虚浮的名利，终将随风而去；而那些真正美好的东西——自然、亲情、良知、诗意——却可以穿越时间，生生不息。
最后，诗中那份 “不说破”的含蓄之美，也值得我们细细品味。面对历史的沧桑巨变，刘禹锡没有慷慨激昂，没有悲天恸地，只是静静地写下一只燕子，让读者自己去感受、去思索。这种克制的表达、节制的抒情，正是中国古典诗歌最动人的品格。在喧嚣浮躁的今天，这种“不说破”的智慧，或许正是我们最需要学习的东西——有些情感，不必言说；有些道理，不必点明；留白处，自有无限天地。
关于诗人：
刘禹锡（772 - 842），字梦得，中山无极（今属河北）人，后迁洛阳。唐代中叶进步的政治家和思想家，也是这一时期具有独特成就的诗人。在他的创作中，不乏反映时事和民间疾苦的诗篇。艺术上，他既能继承前代优秀的文学遗产，又能从民间文学中吸取有益的养料而形成自己独特的艺术风格。他的诗歌语言明快活泼，节奏响亮和谐，风格雄浑爽朗，为时人所推重，誉之为“诗豪”。尤其是仿民歌的《竹枝词》，于唐诗中别开生面。有《刘梦得文集》。
