「椒园」
王维
桂尊迎帝子，杜若赠佳人。
椒浆奠瑶席，欲下云中君。
赏析：
这首诗是王维《辋川集》二十首中的第十七首，与裴迪同题唱和。此诗并非描绘真实的庄园景致，而是以《楚辞·九歌》为蓝本，用高度凝练的意象构筑了一个纯粹、神圣的祭祀空间。王维晚年深浸佛理，亦对楚地巫祭文化中的通神意境心有灵犀。在这首诗里，他巧妙化用湘楚神话原型，将辋川一隅的“椒园”升华为人与神灵交感的精神祭坛，展现了其诗歌中罕见的神秘主义维度与古典仪式美感。
首联：桂尊迎帝子，杜若赠佳人。
以桂木制成的酒樽，恭迎帝尧之女（湘夫人）；采摘芬芳的杜若，赠与窈窕的神女。
开篇即以两组珍异之物与神话人物对举，瞬间将读者带入《九歌》的瑰奇语境。“桂尊”与“杜若”皆非寻常物：桂木清香，制尊以献祭，彰显礼器之圣洁；杜若香草，赠予佳人，寄托慕悦之幽情。“帝子”（湘夫人）与“佳人”（湘君或其他神女）并提，延续了《九歌》中人神恋慕、彼此期许的缠绵悱恻基调。两句诗未写祭祀者，却通过“迎”与“赠”的动作，暗示了一场以敬慕之心筹备的神圣仪式。
尾联：椒浆奠瑶席，欲下云中君。
将椒草浸制的芳醇美酒，浇奠在玉饰的祭席之上；仿佛那高居云中的尊神，即将为此降临凡间。
此联由准备性的“迎赠”，转入核心的“奠祭”，并将诗意推向通感的高潮。“椒浆”是楚地祭神特有的香酒，“瑶席”是华美圣洁的铺陈，二者结合，将嗅觉（椒香）、味觉（酒醇）、视觉（玉光）之美凝聚于祭祀的核心环节。结句“欲下云中君”是全诗灵魂：“欲下”二字，营造出一种将临未临、悬而未决的张力，仿佛祭祀者的诚心已上达天听，云中君（云神，亦泛指天神）的驾临只在瞬息之间。此句以虚拟语气，将祭祀中最动人、最神秘的一刻——人神交感的临界状态——永恒定格，余韵悠长，遐思无限。
整体赏析：
这首五言绝句是一首 “以简驭繁”的微型神祭诗。全诗结构呈现清晰的仪式流程：首句备礼器以迎神，次句备赠物以悦神，第三句行奠酒之正礼，末句期神灵之降临。四句诗，完成了一个从物质准备到精神感通的完整祭祀循环。王维的匠心在于，他摒弃了所有环境描写与个人情感的直抒，只撷取《九歌》中最具代表性的意象（桂、杜若、椒浆、瑶席）与人物（帝子、佳人、云中君），通过精妙的组合与衔接，在二十字的空间内，复活了整个楚地祭祀文化的瑰丽想象与虔诚氛围。诗境空灵静谧，却又在静默中涌动着人神之际深切的情感暗流。
写作特点：
- 意象的古典性与象征系统：诗中所有物象与人物均出自《楚辞》，形成了一个自足的古典象征系统。它们不指向现实，而共同指向一个神圣、芬芳、高洁的彼岸世界，体现了王维对上古文化精神的深刻理解与诗意重构。
- 动词的仪式感与张力：“迎”、“赠”、“奠”、“下”（虚拟）四个动词，精准对应祭祀的不同阶段，赋予静态意象以庄严的仪式动感。尤其是“欲下”的“欲”字，以不确定性强化了通神时刻的悬想与期待，极具艺术张力。
- 浓缩的戏剧性场景：全诗犹如一幕高度浓缩的祭祀戏剧，有道具（桂尊、杜若、椒浆、瑶席），有角色（帝子、佳人、云中君），有动作序列，更有情感期待（欲下）。在极简形式内蕴含了完整的戏剧性结构。
- 氛围营造的神秘与纯净：通过选取香草、美玉、神祇等意象，诗歌通篇弥漫着一种既神秘瑰奇又洁净不染的氛围，与《辋川集》其他诗篇的自然清趣形成微妙对比，展现了王维诗境中幽深玄远的一面。
启示：
这首作品向我们展示了，诗歌如何能成为一场精神的仪式。王维在辋川的山水之间，以文字为祭器，以典故为祭品，重构了一个与上古神灵对话的纯净空间。这启示我们：真正的诗意栖居，不仅在于欣赏自然山水，也在于能够在内心营造并持守一个超越性的精神维度，与往圣先贤、与文化传统中的崇高意象进行深度对话。
在实用主义盛行的时代，这首诗犹如一个优雅的提醒：人类的心灵需要仪式感，需要与某种高于日常的存在建立联结。这种联结未必是宗教性的，它可以是对古典文化的敬畏，对美好理想的持守，或是在喧嚣中为自己保留一方宁静致思的“瑶席”。王维以其诗笔告诉我们，通过语言的淬炼与意象的提纯，我们可以在尘世中开辟出一处精神的“椒园”，在那里，以最虔敬的心，“欲下”我们各自心中的“云中君”。 这份通过艺术抵达神圣的追求，正是文化传承中最动人的力量。
关于诗人：
王维（701 — 761），字摩诘，号摩诘居士。河东蒲州（今山西运城）人。王维是一位山水田园诗人，这是现今人们对其人其诗的一般印象。他的山水田园诗，兴象超远、意趣幽玄，如《山居秋暝》：“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。”色韵清绝，广受后世读者喜爱。但王维其人，却从未真正成为山水田园之人。
