「贺新郎 · 老去相如倦」
老去相如倦。向文君、说似而今，怎生消遣？
衣袂京尘曾染处，空有香红尚软。料彼此、魂消肠断。
一枕新凉眠客舍，听梧桐疏雨秋风颤。
灯晕冷，记初见。楼低不放珠帘卷。晚妆残，翠蛾狼藉，泪痕凝脸。
刘过
人道愁来须殢酒，无奈愁深酒浅。但托意焦琴纨扇。
莫鼓琵琶江上曲，怕荻花枫叶俱凄怨。
云万叠，寸心远。
赏析：
这首作品作于刘过晚年，反映了他仕途失意、心境凄凉的情怀。作者自号龙洲道人，经历多次科举不得志，曾在京城漂泊，感受到“报国无门”的痛苦。词中通过描写自己与一名落寞歌妓（暗指卓文君）的相遇，折射出文人失意与商女沦落的相似命运，抒发了对人生挫折和理想未酬的哀怨与无奈。全词意境深远，情感真挚，兼具历史典故与现实悲情。
上片：“老去相如倦。向文君、说似而今，怎生消遣？衣袂京尘曾染处，空有香红尚软。”
年老体衰的我如司马相如般疲倦，面对卓文君，诉说如今的落魄境遇，如何排遣这愁绪？衣襟曾沾满京城的尘埃，唯余歌妓的艳香仍在身边轻柔萦绕。
词开篇以历史人物司马相如与卓文君的故事作比，表现作者的疲惫与落寞。借“衣袂京尘”回忆漂泊岁月的艰辛，衬托出身边歌妓“香红”的软弱与凄凉，形成强烈反差，揭示深沉的悲哀。
“料彼此、魂消肠断。一枕新凉眠客舍，听梧桐疏雨秋风颤。灯晕冷，记初见。”
料想我们彼此都魂销肠断。一枕新凉在客舍难眠，听着梧桐树下稀疏的雨声和秋风颤抖。灯光朦胧而冷清，忆起当初相识的情景。
此处描写客舍凄凉情境，雨声、秋风、冷灯营造出孤寂氛围，反衬两人心灵的凄怆和失落。怀念初见，感情含蓄缠绵，氛围凝重。
下片：“楼低不放珠帘卷。晚妆残，翠蛾狼藉，泪痕凝脸。”
楼房低矮，珠帘不卷以防窥视。女子晚妆已残，眉毛凌乱，泪痕凝结在脸上。
描绘商女破碎的容颜和凄凉的处境，形象细腻，情感真挚。低楼珠帘暗示生活的局促与凄惨。
“人道愁来须殢酒，无奈愁深酒浅。但托意焦琴纨扇。”
人们说愁来须借酒浇愁，奈何愁苦深重，酒力却浅薄。只好寄托情意于焦琴与纨扇。
表达作者愁苦难解，酒不能消愁，转而借古琴和纨扇典故表达怀才不遇的悲哀和感慨，情真意切。
“莫鼓琵琶江上曲，怕荻花枫叶俱凄怨。云万叠，寸心远。”
不要再弹奏江边的琵琶曲，怕那枫叶与荻花也充满凄怨。茫茫云海层层叠叠，我的寸心却远隔天涯。
引用白居易《琵琶行》的意境，烘托自身命运凄苦。云海苍茫象征心境的辽远与孤独，结尾深沉凝重。
整体赏析：
这首词以司马相如与卓文君的典故开篇，借古抒今，表达了作者仕途失意、人生困顿的心境。上片回忆漂泊京城、经历艰辛和与歌妓相依为命的凄凉场景，情景交融，感情真挚细腻。下片通过描绘歌妓容颜的凄楚和寄托于琴扇的典故，深化了对怀才不遇的悲哀和对现实无奈的感慨。词中巧妙运用历史典故与现实场景结合，情感缠绵悱恻，笔触细腻而曲折，极富感染力。全词如一幅凄凉而动人的画卷，反映了作者内心的孤寂与理想的破灭。
写作特点：
- 典故运用巧妙
通过司马相如与卓文君、焦琴、纨扇、琵琶曲等历史文学典故，丰富词义，深化主题。 - 情景交融，细腻真挚
词中多处景物描写与内心情感紧密结合，层层推进，感情含蓄而深沉。 - 语言凝练，意蕴深远
词句精炼，富有表现力，尤其结尾“云万叠，寸心远”寓意辽远，韵味悠长。 - 情感真实，哀怨缠绵
真实反映作者的失意和哀愁，情感自然流露，令人动容。
启示：
这首词提醒我们，人生不如意时，虽有无奈与痛苦，但应通过文学艺术找到情感的宣泄和精神的慰藉。历史典故的巧妙运用，不仅丰富了作品内涵，也能帮助表达复杂的情感和思想。词中对现实的悲观与对理想的执着并存，体现了文人面对命运的坚韧和自省。现代人读之，不仅能感受到情感的共鸣，也可从中汲取面对逆境的智慧和力量。
关于诗人：
刘过（1154 - 1206），字改之，号龙洲道人，吉州太和（今江西泰和）人，南宋豪放派词人。终身布衣，漫游江湖，与陆游、辛弃疾交游。其词慷慨激昂，《龙洲词》存词80余首，《沁园春·寄辛稼轩》"斗酒彘肩，风雨渡江"展豪侠气概；《唐多令》"芦叶满汀洲，寒沙带浅流"则于悲凉中见雄浑。诗亦遒劲，《登多景楼》"壮观东南二百州，景于多处最多愁"抒忧国之思。词风近辛弃疾而更显狂放，毛晋称"改之词跌宕淋漓，有蛟龙腾跃之势"，为辛派词人中坚力量。
