「代春怨」
刘方平
朝日残莺伴妾啼，开帘只见草萋萋。
庭前时有东风入，杨柳千条尽向西。
赏析：
这首诗作于唐代中期。刘方平一生多隐居，仕途坎坷，诗歌题材常取材于自然与闺情。本诗属于“代言体”，即诗人以女性的口吻写作，借思妇的眼与心来寄托情绪。唐代边塞战争频繁，征夫久戍西疆，闺中女子常年独守空房，因而闺怨题材盛行。本诗虽短，却通过对清晨所见所闻的描摹，写出女子对久戍丈夫的深切思念。
第一联：“朝日残莺伴妾啼，开帘只见草萋萋。”
清晨旭日初升，几声残莺啼叫似在伴我哭泣；拉开帘子，满眼只见庭前草木繁茂。
首联以“朝日”点明时令，以“残莺”暗示暮春将尽。莺声哀婉，恰似伴随女子的哭泣声，强化了孤寂感。“草萋萋”则渲染出无边的春色，却并未带来喜悦，而是触动了离愁，寓情于景，极富含蓄。
第二联：“庭前时有东风入，杨柳千条尽向西。”
庭前不时有东风吹入，万千条杨柳枝都摇曳着朝向西方。
次联写动景。“东风入”是自然之象，却因“千条尽向西”而寓入深意。唐代戍边多在西陲，思妇日日西望，柳条随风偏西，正是她的情感外化。景与情相互呼应，将无尽的相思寄托在自然万物中，构成含蓄而凄婉的结尾。
整体赏析：
这首诗通篇皆写景，却句句含情。首联写莺声伴啼、草色萋萋，以静景映衬孤寂；次联写东风入庭、杨柳西倾，以动景寄托西望。看似只是日常清晨的平常景物，却因思妇的心境而获得了特殊的象征意义。诗中并无直言“怨”与“愁”，但读来怨意满纸，感情深沉而内敛。
这首诗不仅刻画了闺中女子的思念，也折射出唐代社会背景下戍边战争给家庭带来的痛苦分离。诗人通过代言体的笔法，使女子的心声自然可信，含蓄中见真挚，细微中见深情，形成了婉转动人的艺术风格。
写作特点：
- 代言体手法：诗人以女子的口吻写诗，使情感表达更为真切自然。
- 以景衬情：全诗不言“怨”，却通过残莺、萋草、杨柳等意象传递出浓浓离愁。
- 动静结合：前联写静景（朝日、残莺、芳草），后联写动景（东风、杨柳），画面层次丰富。
- 含蓄隽永：不直抒胸臆，而是通过自然景物的象征，含蓄传情，留给读者丰富的想象空间。
- 音律和谐：诗句节奏流畅，押韵自然，读来婉转悠扬，更衬托出怨情之美。
启示：
文学的力量在于含蓄与寄托：即便不直写愁苦，通过一声残莺、一片芳草、一阵东风，也能让读者感受到深切的怨情。它提醒人们，真挚的情感往往蕴藏在日常景物之中，需要用心去体会。同时，这首诗也折射出社会现实——战争造成的离散之苦，呼唤珍惜和平与团圆。在当下阅读，仍能感受到那份跨越时空的思念与人性的共鸣。
关于诗人：
刘方平（约742 - 约785），字方平，河南洛阳人。盛唐至中唐之际的隐逸诗人、画家，以其清丽婉约、善写闺怨与月夜的诗风独树一帜。虽存诗仅二十六首于《全唐诗》，却凭《月夜》《春怨》等作跻身唐诗经典殿堂，被誉为“盛唐之清音，中唐之先声”。其诗融齐梁清丽与禅宗空寂于一炉，对后世婉约词风及日本王朝女流文学皆有深远影响。
