「念奴娇 · 闹红一舸」
闹红一舸，记来时，尝与鸳鸯为侣，
三十六陂人未到，水佩风裳无数。
翠叶吹凉，玉容消酒，更洒菇蒲雨。
嫣然摇动，冷香飞上诗句。日暮，青盖亭亭，情人不见，争忍凌波去？
姜夔
只恐舞衣寒易落，愁人西风南浦。
高柳垂阴，老鱼吹浪，留我花间住。
田田多少，几回沙际归路。
赏析：
这首词作于南宋淳熙十六年（1189年）左右，时姜夔客居武陵（今湖南常德），正值盛夏之际，词人泛舟荷塘之上，感物咏怀，抒发自己与荷花之间灵犀相通的深情。词中融合了杭州西湖、吴兴（今湖州）等地赏荷记忆，宛如一次跨越时空的心灵旅程。荷花自古被喻为“出淤泥而不染”，而在姜夔笔下，不仅象征着高洁，更寄托了词人孤洁自赏、才情寂寞的性情。他通过与荷花为伴的场景描写，写出一位文人孤游异乡、清冷自持、才情欲放却无人知的情境。
第一段：“闹红一舸，记来时，尝与鸳鸯为侣，三十六陂人未到，水佩风裳无数。”
一叶小舟荡入荷花盛开的世界，恍如与鸳鸯同游的梦境。那三十六陂处，尚无人至，只见水面如佩、风中似裳的荷花层叠翻飞。
开篇从回忆入手，描绘荷塘深处的清幽之境，以“鸳鸯为侣”写出荷花世界之灵动与纯美，也隐含“人迹未至”之脱尘。
“翠叶吹凉，玉容销酒，更洒菰蒲雨。嫣然摇动，冷香飞上诗句。”
凉风吹过翠绿荷叶，美人般的荷花带着微红如酒意消退，菰蒲间细雨飘洒，荷影轻摇，冷香悠悠飘进诗人的灵感中。
这一节极尽荷之神韵，从色彩、动感、香气入手，暗含女子之态，既写荷也写美人，兼写诗兴勃发之源。
第二段：“日暮，青盖亭亭，情人不见，争忍凌波去？”
日暮时分，亭亭玉立的青荷似在等待情人，却不见人来，怎忍孤独渡水离去？
从自然景色过渡到情感寄托，荷之亭亭玉立如仙子伫立水间，而“情人不见”是写实亦是比兴，寄寓词人自身的落寞。
“只恐舞衣寒易落，愁人西风南浦。”
只怕这宛如舞衣的荷叶经不起寒风，随风飘零，而南浦秋风中是伤心之地。
由美境转入愁绪，暗喻荷花将谢，如词人怀才不遇、身世漂泊的忧思。
“高柳垂阴，老鱼吹浪，留我花间住。”
高高的柳树垂下浓荫，老鱼吹浪弄波，这一切似在挽留我停驻花间，不愿离去。
写景中带情，感受到天地自然中也有人情味，花间之景仿佛欲留词人于其中，烘托其依恋不舍之情。
“田田多少，几回沙际归路。”
这漫无边际的田田荷叶啊，你可记得我多少次在沙岸间徘徊思归？
结尾宛如回环，既似向荷花倾诉，也似自语，情意缠绵，形成词意的回荡与延伸。
整体赏析：
这是一首融景、情、思于一体的咏物词。表面写荷花荷叶、水光风影，实则借荷咏人，抒发一种超凡脱俗的理想人格与世事无常的感喟。词人通过对“水佩风裳”、“嫣然摇动”、“青盖亭亭”等画面意象的铺陈，将一个幽寂、冷艳、如梦似幻的荷花世界展现于读者面前。
上片为记游与回忆，气韵清逸，如梦初醒；下片则从荷之“情人”形象出发，寄托人情与归意，乃至最后回到沙际徘徊的“归路”，虚实交融，情景交织，情致缠绵，余音袅袅。
姜夔用词工整而灵动，写荷而不止于荷，写景亦即写心，使得荷花不再只是植物，而是人格化的化身，是梦中人、心中念，是“冷香飞上诗句”的灵感化影。
写作特点：
- 托物寓情，借荷写人：以荷为媒，塑造一个清高孤洁的美人形象，实为作者人格理想的映射。
- 虚实相生，景情交融：荷之“闹红”“玉容”“嫣然”等词汇具拟人化意味，使荷与人形神合一。
- 句法清婉，意境超逸：语言清空，情感含蓄，意象雅洁，不着浓墨重彩，而自生幽远之感。
- 构图多层，笔法回环：从“记来时”到“几回沙际归路”，全词呈螺旋上升的结构美，起承转合间自然回响。
启示：
是姜夔写荷之作的巅峰，不仅表达了对自然之美的欣赏，更深藏对自我生命状态的反观与寄托。它告诉我们，真正的诗意，不在于浓墨重彩的悲欢表达，而在于自然物象中潜藏的心灵回响。当人独对万物，情思渐生，才能写出“冷香飞上诗句”这样的神来之笔。
它也启示我们：真正的美，是寂静、清洁、孤傲而不可亵玩的，如荷花之“出水无言”，如词人之独吟清波。美，不是热闹的堆砌，而是清空中一点灵光，令人回味无尽。
关于诗人：
姜夔（约1155 - 1221），字尧章，号白石道人，饶州鄱阳（今江西鄱阳）人，南宋词人、音乐家。终生布衣，依名流张鉴、范成大为清客。其词清空峭拔，《白石道人歌曲》存词80余首，《扬州慢》“二十四桥仍在，波心荡、冷月无声”写黍离之悲；《暗香》《疏影》咏梅托志，被张炎奉为“清空”典范。精通音律，17首自度曲旁缀工尺谱，为唯一存世的宋代乐谱。诗亦高妙，《除夜自石湖归苕溪》“细草穿沙雪半销，吴宫烟冷水迢迢”杨万里叹为“有裁云缝月之妙”，与范成大、杨万里并称“中兴四大家”。
