「饮中八仙歌 · 李白」
杜甫
李白一斗诗百篇，长安市上酒家眠。
天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。
赏析:
这首诗出自杜甫《饮中八仙歌》，约成于天宝五载（746年）。彼时李白刚结束翰林待诏生涯，以“赐金放还”之名离开长安，而杜甫初入帝都，见证了这一群体在盛世帷幕将落前的恣意狂歌。诗中八位酒仙实为盛唐气象的切片，李白作为压轴，被赋予最浓墨重彩的笔触——四句诗既是对挚友的深情速写，亦是对一个时代自由精神的挽歌式定格。
上联：“李白一斗诗百篇，长安市上酒家眠。”
一斗浊酒入喉，百篇诗成锦绣；长安西市的酒旗之下，他醉卧如眠，衣襟浸透市井风霜。
杜甫以“斗酒”为量杯，丈量诗情浓度。唐代低度黄酒（约3-5度）的持续豪饮，实则是以肉身沉入人间烟火。李白选择胡商云集的西市酒肆为创作现场，恰似将书斋搬至市井——士大夫的峨冠博带与西域商队的驼铃在此交响，酝酿出超越阶层的诗意。醉眠非颓唐，而是以放浪形骸的姿态，完成对礼教规训的温柔反叛。
下联：“天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。”
天子龙舟传召，他醉倚阑干拒登；一句“臣本是酒中谪仙”，令皇家威仪化作云烟。
玄宗泛舟兴庆池的宫廷雅集，本需整冠肃容、趋步登舟的礼仪程式，在李白踉跄醉步中消解无形。“酒中仙”的自封堪称绝妙修辞——既以道教仙班身份与人间帝王分庭抗礼，又以“臣”字维系君臣礼数的表象。这种“以醉为盾”的智慧，让狂放与克制达成微妙平衡，为后世文人提供了对抗权力的经典范本。
写作特点：
- 魏晋风骨的盛唐变奏：阮籍醉卧酒垆的孤愤，嵇康锻铁拒官的冷傲，在李白身上转化为明亮疏狂。盛唐的开放包容，让文人的叛逆多了几分从容底气。
- 道教美学的诗意转化：司马承祯《坐忘论》中的“真仙”境界，被李白解构为“酒中仙”的现世修行。醉眼观世，反照出超越世俗的价值坐标系。
- 士人精神的多元可能：相较于王维“空山新雨后”的禅静，李白以动态醉态拓展了文人形象的边界——诗可醉中写，人可狂中活，为中华文化注入磅礴的生命力。
现代启示：
李白的醉态人生，为当代人提供了穿越时空的精神镜鉴。在绩效至上的现代社会，他的存在提醒我们：真正的自由不在于逃离规则，而在于在规则缝隙中开辟诗意栖居的可能。市井喧嚣里藏着灵感的泉眼，微醺状态或是抵抗异化的良方，而“酒中仙”的自诩更是一种精神宣言——纵肉身困于房贷与KPI的围城，灵魂仍可借诗酒羽化登仙。这种在入世与出世间的游走智慧，恰是盛唐文人为今人留下的珍贵遗产。
关于诗人：
杜甫（712 - 770），字子美，唐代大诗人，被称为“诗圣”。他出生于一个逐渐没落的官僚家庭，祖籍襄阳，后来迁居巩县（今河南巩县）。杜甫一生坎坷，动乱流离的生活使他对大众的疾苦有切肤之感，因而他的诗歌总是紧密结合时事，较全面地反映了那个时代的社会生活，思想深厚，境界开阔。在诗艺上他兼备众体，形成“沉郁浑厚”的独特风格，成为我国历史上伟大的现实主义诗人。
