「行宫」
元稹
寥落古行宫，宫花寂寞红。
白头宫女在，闲坐说玄宗。
赏析：
这首诗是中唐诗人元稹的怀古名篇，作于其晚年追忆盛唐旧事之际。元稹与白居易同科及第，倡导新乐府运动，世称“元白”。其诗语言平实，情感深挚，尤擅于短小篇幅中蕴含深沉的历史感慨。
上阳宫，位于洛阳，是唐玄宗时期建造的离宫，规模宏大，极尽奢华。天宝末年，许多宫女被“潜配”至此，与外界隔绝，终老于此。诗人行经此地，昔日繁华已逝，唯见“寥落古行宫”的荒凉与“宫花寂寞红”的寂寥。那曾经如花似玉的宫女，如今已是“白头”老妪，闲坐宫中，谈论着当年的玄宗轶事。 她们的一生，被锁在这座宫殿里；她们的记忆，停留在那个盛世里。诗人以极简之笔，勾勒出一幅盛衰无常的历史画卷：那“寥落”的古行宫，是盛唐繁华的遗迹；那“白头”的宫女，是盛世亲历者的活化石；那“说玄宗”的闲谈，是昨日辉煌在今日的余响。全诗二十字，写尽了一个时代的兴亡，也写尽了一代人的悲欢。
首联：“寥落古行宫，宫花寂寞红。”
曾经富丽堂皇的古行宫，如今已是荒凉冷落；宫中那艳丽的红花，在寂寞中独自开放。
诗一开篇，便是两幅并置的画面。“寥落古行宫”，写宫殿之荒——昔日的繁华早已消散，只剩下空荡荡的殿宇、冷清清的庭院。一个“寥落”二字，写尽了盛衰的落差。下句“宫花寂寞红”，写花之寂——那红花依旧盛开，却无人欣赏，只能在寂寞中自开自落。这“红”与“寂寞”的并置，形成强烈的对照：花色越艳，越反衬出宫中的冷清；花开得越盛，越显得人事的凋零。 一联之中，景与人、盛与衰，已尽在字里行间。
尾联：“白头宫女在，闲坐说玄宗。”
只有几位白头的宫女还在，闲来无事，坐着谈论当年的玄宗往事。
这一联由景及人，是全诗的点睛之笔。“白头宫女在”，五字写尽宫女一生的悲苦——她们入宫时还是如花少女，如今已是白发苍苍；她们的一生，就这样被锁在这座宫殿里，青春已逝，容颜已老。下句“闲坐说玄宗”，以“闲坐”写她们百无聊赖的日常，以“说玄宗”写她们唯一的精神寄托。那“说”字，是她们与过往唯一的连接——她们不谈当下，因为当下只有荒凉；她们不谈未来，因为未来没有希望。她们只能谈论当年，谈论那个曾让她们青春绽放的盛世。 这一联，以最平静的笔调写最深的悲凉：那“白头”与“红”的对照，是青春与衰老的对照；那“说玄宗”的闲谈，是昨日繁华与今日落寞的对照。诗人不着一字感慨，而感慨已在其中。
整体赏析：
这是元稹怀古诗中的神品。全诗四句二十字，以废弃的上阳宫为切入点，将宫殿的荒凉与宫女的悲苦、昨日的繁华与今日的落寞融为一体，展现出诗人对盛衰无常的深沉感慨。
从结构上看，诗歌呈现出由景及人、由物及情的递进层次。首联写景——“寥落古行宫”写殿宇之荒，“宫花寂寞红”写花木之寂，以静物勾勒出荒凉的底色；尾联写人——“白头宫女在”写人物之老，“闲坐说玄宗”写心事之悲，以人物活动为这荒凉底色注入深沉的情感。两句之间，由物及人，由静转动，由外在景象进入内心世界，层层深入，浑然一体。
从立意上看，此诗的核心在于“说”字。那“寥落”的宫殿，是盛衰的见证；那“寂寞红”的花，是时光的印记；那“白头”的宫女，是历史的活化石。然而最触动人心的，是她们“闲坐说玄宗”。这“说”字，是她们与过往唯一的连接，也是全诗最深的悲慨——她们说玄宗，是因为她们只活在过去；她们说玄宗，是因为她们的青春、梦想、一生，都系于那个已逝的盛世。 诗人不直写盛衰之叹，只以这“说”字出之，而盛衰之叹、人生之悲，已尽在其中。
从艺术手法上看，此诗最动人处在于“以少胜多、以简驭繁”的凝练笔法。全诗仅二十字，却容纳了宫殿的兴废、宫女的悲欢、时代的变迁。诗人不铺陈，不渲染，只选取三个意象——古行宫、宫花、白头宫女——和一个动作——说玄宗，便将一个时代的盛衰、一代人的命运，尽数托出。这种以极简之笔写极深之情的笔法，正是中国古典诗歌“言有尽而意无穷”的最高境界。
写作特点：
- 以少胜多，凝练至极：全诗二十字，却容纳了宫殿的兴废、宫女的悲欢、时代的变迁，字字千钧，意蕴无穷。
- 对比鲜明，反衬有力：以“寥落”写宫殿之荒，以“红”写花之艳，花色越艳，越反衬宫中之冷清；以“白头”写宫女之老，以“说玄宗”写回忆之远，岁月越久，越反衬今日之凄凉。
- 以静写动，以景写情：以“闲坐”写宫女的日常，以“说”字写她们的精神世界，在平静的叙述中，藏着最深的悲凉。
- 语言平淡，意蕴深沉：全诗无一华词丽句，却字字从肺腑流出，以最朴素的语言写最深沉的感慨。
启示：
这首诗以一座废弃的宫殿，道出了一个亘古不变的主题——繁华终将落幕，青春终将老去，唯有记忆，是连接昨日与今日的最后一根线。
它首先让我们看见“时间的重量”。 那“寥落”的古行宫，曾是盛世的象征；那“白头”的宫女，曾是如花的少女。时间带走了繁华，带走了青春，只留下这荒凉的宫殿与苍老的面容。它提醒我们：一切繁华终将过去，一切青春终将老去，唯有珍惜当下，才能不负时光。
更深一层，这首诗让我们思考“记忆的意义”。 宫女们“闲坐说玄宗”，她们说的不是玄宗，而是自己的青春；她们回忆的不是盛世，而是自己曾在这个盛世里活过。这“说”字，是她们与过往唯一的连接，也是她们对抗遗忘的唯一方式。它让我们明白：记忆，是逝去时光的唯一留存；回忆，是昨日繁华在今日的最后回响。
而最令人动容的，是诗中那份“不怨不悔”的平静。 宫女们没有哭诉，没有抱怨，只是“闲坐说玄宗”。这种平静，不是麻木，而是看透；不是冷漠，而是接受。真正的悲凉，往往不是痛哭流涕，而是这平静的“闲坐”里，藏着的一生沧桑。
这首诗写的是中唐的一座行宫，却让每一个面对时间流逝、面对盛衰变迁的人，都能从中找到共鸣。那“寥落”的古行宫，是每一个消逝时代的遗迹；那“寂寞红”的宫花，是每一个被遗忘的美丽；那“白头”的宫女，是每一个在时间中老去的生命；那“说玄宗”的闲谈，是每一个记忆者与过往最后的对话。这便是诗的生命力：它写的是唐朝的宫女，读的却是所有时代里，那些被时间带走的人与事。
关于诗人：
元稹（779 - 831），字微之，别字威明，洛阳（今属河南）人，北魏皇室后裔，中唐著名诗人、政治家。贞元九年明经及第，十九年登书判拔萃科，早年任监察御史时刚直敢言，后因宦官政治屡遭贬谪，仕途几经沉浮，卒于武昌军节度使任所。作为唐代文学史上的重要人物，元稹与白居易共同倡导新乐府运动，世称“元白”。其诗作以乐府诗与艳体诗成就最高，主张“刺美见事”的现实主义精神，《连昌宫词》借宫边老翁之口追述盛唐荣衰，与白居易《长恨歌》并称叙事诗双璧；《田家词》“牛吒吒，田确确，旱块敲牛蹄趵趵”以俚言俗语写民生疾苦，开新乐府先声。其悼亡之作《遣悲怀三首》“诚知此恨人人有，贫贱夫妻百事哀”以家常语道人间至痛，情深意切。元稹诗风平易晓畅而时有奇崛，《离思五首》其四“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”以精警比喻写刻骨相思，成为爱情诗绝唱。其在唐诗由中唐向晚唐的转型中，其通俗诗风影响深远，为元白诗派奠定根基。
