「山中」
王勃
长江悲已滞，万里念将归。
况属高风晚，山山黄叶飞。
赏析：
这首诗是初唐诗人王勃的羁旅思乡之作。王勃少有才名，与杨炯、卢照邻、骆宾王并称“初唐四杰”。然而他才高命蹇，因戏作《檄英王鸡文》被高宗逐出沛王府，后又因杀官奴而获罪，连累父亲被贬交趾。此诗大概作于王勃因仕途坎坷而滞留巴蜀期间，彼时他漫游蜀中，目睹秋山萧瑟，黄叶纷飞，心中涌起久客思归的无限愁绪。
诗人身处巴蜀，心念故乡。那奔流不息的长江，在他眼中竟也“悲已滞”——仿佛连江水都因他的愁绪而停滞不前；那万里之外的归途，在他心中愈发遥远而渺茫。正当此时，秋风乍起，满山黄叶飘零而下，这秋日的萧瑟与诗人内心的孤寂，在这一刻彻底交融。 全诗仅二十字，却将空间之远、时间之久、秋意之深、客愁之重，尽数凝于其中，是王勃短小精悍、情景交融的典范之作。
首联：“长江悲已滞，万里念将归。”
长江也仿佛为我悲伤，水流都凝滞不前；我思念着万里之外的故乡，渴望着早日归去。
诗一开篇，便将主观情感投射于客观景物。“长江悲已滞”，长江本无情，诗人却言其“悲”，言其“已滞”——那奔流不息的江水，在他眼中竟因承载了太多的愁绪而停滞不动。这“已滞”二字，既是诗人长久滞留他乡的处境写照，也是他将内心愁苦外化于景的绝妙笔法。下句“万里念将归”，由景入情，直抒胸臆。“万里”，极言空间之遥远；“念将归”，点出思归之迫切。这两句从空间与心理两个维度，将诗人远离家乡、滞留异地的悲苦境遇展现得淋漓尽致。
尾联：“况属高风晚，山山黄叶飞。”
更何况正值秋风凄紧的傍晚时分，只见一座座山岭上，黄叶漫天飘飞。
这一联纯是写景，却将情感推向更深沉的境界。“况属”二字，以递进之笔将前文的愁绪与眼前的秋景连接——愁已难遣，偏偏又逢这秋风萧瑟、黄叶飘零的时节。“高风晚”三字，写尽秋日黄昏的凄冷与肃杀；“山山黄叶飞”五字，以极简之笔勾勒出一幅满山黄叶随风飘舞的画面。这“飞”字，既是黄叶的飘飞，也是诗人思绪的纷飞；这“山山”二字，既写满山遍野，也写愁绪无处不在。诗人以景结情，将那无可排遣的思乡之愁，尽数托付于这漫天飞舞的黄叶之中。 南宋词人沈义父《乐府指迷》云：“以景结情最好”，此诗正是典范——语尽而意无穷，留给读者无尽的想象空间。
整体赏析：
这是王勃羁旅诗中的神品。全诗四句二十字，以山中秋景为切入点，将滞留之悲、思归之切、秋日之萧瑟融为一体，展现出诗人久客他乡的凄苦心境。
从结构上看，诗歌呈现出由情入景、情因景深的递进层次。首联以“长江悲已滞”的拟人笔法开篇，将主观情感投射于客观景物，又以“万里念将归”直抒胸臆，点明思归主题；尾联以“况属”二字转折，将前文的愁绪置于秋风黄叶的背景之中，以“山山黄叶飞”的景语收束全篇。两句之间，由情而景，由内而外，情因景而愈深，景因情而愈悲，浑然一体。
从立意上看，此诗的核心在于“归”字与“飞”字的对照。那“万里念将归”的“归”，是诗人心中日夜盼望的归宿；那“山山黄叶飞”的“飞”，却是眼前无处可依的飘零。这“归”与“飞”之间，藏着的是诗人最深沉的无奈：黄叶飘飞，尚有归根之时；而自己万里漂泊，归期却遥遥无望。 诗人不直言此意，却让读者在这对照中自行体味，正是含蓄手法的最高境界。
从艺术手法上看，此诗最动人处在于“以景结情、含蓄隽永”的巧妙运用。诗人不将自己的愁绪说尽，只以“山山黄叶飞”五字作结，让读者在这满山飘飞的黄叶中，去感受诗人那同样飘零无依的心境。这种将无尽之情托付于有限之景的笔法，正是中国古典诗歌“言有尽而意无穷”的最高境界。
写作特点：
- 情景交融，寓情于景：将主观情感投射于客观景物，使“长江”有悲，“黄叶”含愁，景语皆情语，物象皆心象。
- 主客结合，虚实相生：首联以主观写客观，尾联以客观写主观，虚实之间，情感与景物融为一体。
- 用典无痕，意蕴深远：暗合宋玉《九辩》“悲哉秋之为气也，草木摇落而变衰”之意，化用典故而不露痕迹，使诗意更为丰厚。
- 以景结情，余韵悠长：“山山黄叶飞”五字收束全篇，语尽而意无穷，给读者留下无尽的想象空间。
启示：
这首诗以山中秋景，道出了一个亘古不变的主题——人在天涯，最怕秋风起，黄叶飞。
它首先让我们看见“情感的投射”。 长江本无悲喜，诗人却从中读出悲伤；黄叶本无情意，诗人却从中看到飘零。这告诉我们：我们眼中的世界，从来不是客观的世界，而是被我们的心境染过色的世界。 心中有愁，则万物皆愁；心中有归，则万物皆指向归途。
更深一层，这首诗让我们思考“以景结情”的力量。 诗人不说自己多愁，只说“山山黄叶飞”。然而正是这五个字，让所有读到它的人，都能感受到那扑面而来的秋意，和那无处可逃的愁绪。真正有力的表达，往往不是把情感说出来，而是让读者自己在画面中感受到那份情感。
而最令人回味的，是诗中那份“无处可归”的飘零感。 黄叶飘飞，尚有归根之日；诗人漂泊，归期却遥遥无望。这种对比，让思乡之情不仅是一种渴望，更是一种无解的悲凉。它提醒我们：故乡，不仅是地理的归属，更是心灵的归宿；真正的归乡，不仅是身体的抵达，更是灵魂的安放。
这首诗写的是初唐的一场秋日，却让每一个漂泊在外的游子，都能从中找到共鸣。那“长江悲已滞”的凝望，是每一个异乡客眼中的风景；那“万里念将归”的渴望，是每一个离家者心中共同的呼唤；那“山山黄叶飞”的画面，是每一个秋天里，无数游子共同的叹息。这便是诗的生命力：它写的是一个诗人的心事，读的却是所有漂泊者的灵魂。这首诗启发我们在表达情感时，可以巧妙地借助自然景物，通过寓情于景的手法，既能增强作品的艺术感染力，又能丰富情感的层次。同时，这首诗体现了“含蓄”的表达之美，用最少的字句蕴含深厚的意境，让读者在想象中感受诗人情感的深度与广度。这种“语尽意无穷”的手法，是值得学习与借鉴的。
关于诗人：
王勃（约650 - 676），字子安，绛州龙门（今山西河津）人，初唐著名文学家，"初唐四杰"之首。自幼聪慧过人，六岁能文，十六岁幽素科及第，授朝散郎，后因事被逐，上元三年渡海省亲时溺水惊悸而卒，年仅二十七岁。其诗文以才华富赡、气象宏阔著称，王勃在唐代文学史上的地位极为重要，与杨炯、卢照邻、骆宾王共同扭转了齐梁以来的绮靡文风，开启了盛唐之音的先声。其骈文《滕王阁序》"落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色"以如画之笔写尽江南胜景，被誉为"千古第一骈文"；诗歌《送杜少府之任蜀州》"海内存知己，天涯若比邻"一扫离愁别恨的传统格调，展现出开阔的胸襟与昂扬的时代精神。《全唐诗》存其诗80余首，《王子安集》收录其文百余篇。杜甫称赞"王杨卢骆当时体"，韩愈更推其文"壮其文辞，以志于道"，在初唐文学革新中贡献卓著，虽英年早逝，却以短暂的生命照亮了整个唐代文学的天空。
