「赋得自君之出矣」
张九龄
自君之出矣，不复理残机。
思君如满月，夜夜减清辉。
赏析：
这首诗是盛唐诗人张九龄的拟古之作，以女子口吻写相思之情，极富柔情与感伤之美。张九龄，字子寿，韶州曲江（今广东韶关）人，唐玄宗开元年间名相，以刚直敢谏著称，其诗风雅正冲淡，尤以《感遇》十二首最为著名，对扫除六朝绮靡诗风、开启盛唐兴象有重要贡献。
此诗为“赋得”体，即以古人诗句或成语为题，赋诗一首。题中“自君之出矣”，原为汉代徐干《室思》中的诗句：“自君之出矣，明镜暗不治。”自六朝以来，以此句为题的拟作甚多，张九龄此诗是其中最出色的篇章之一。诗人以织机与满月为意象，将一位女子对远行丈夫的思念，写得含蓄而深婉。那“不复理残机”的荒废，是心绪的纷乱；那“夜夜减清辉”的憔悴，是思念的消磨。 全诗以极简之笔，写极深之情，在众多“自君之出矣”的拟作中独树一帜，成为千古传诵的相思名篇。
首联：“自君之出矣，不复理残机。”
自从你远行离去之后，我便再也没有心情去整理那破旧的织机。
诗一开篇，便以“自君之出矣”点出离别的事实。“自君之出矣”，五字平平道来，却含无限情思——自从你走之后，一切都变了。下句“不复理残机”，以织机的荒废写心绪的纷乱。织机，是古代女子日常劳作的器物，也是她生活的重心；而“不复理”，说明她已无心劳作，连织机上未完成的织物都懒得去动。这“残机”二字，既是织机的残破，也是她生活的残缺，更是她心境的残缺。 一联之中，诗人以最寻常的生活细节，写出了离别之后最深切的孤寂与哀愁。
尾联：“思君如满月，夜夜减清辉。”
我对你的思念如同十五的满月般圆满明亮，却在这思念中夜夜憔悴，如月光的清辉日渐消减。
这一联是全诗的灵魂，以满月为喻，将抽象的思念具象化为可感的月光。“思君如满月”，写思念的圆满与明亮——那思念，如十五的月亮，充盈、饱满、光辉灿烂；然而下句“夜夜减清辉”，却将这圆满的思念，引向日渐消减的结局。这“减”字，是全诗的“诗眼”：月有阴晴圆缺，而她的思念却在每一个夜晚，随着月光的消减而憔悴、而枯槁。 思念没有减少，而是人在这思念中日渐消瘦；月光没有暗淡，而是她眼中的月光，因愁苦而黯淡。诗人以“满月”与“减清辉”的矛盾对照，将思念的煎熬与身心的憔悴，写得入骨三分。 这一联，以极优美的比喻写极深沉的哀愁，成为中国古代相思诗中最动人的名句之一。
整体赏析：
这是张九龄拟古相思诗中的神品。全诗四句二十字，以“自君之出矣”起笔，以“思君如满月”收束，将女子离别后的孤寂与思念，写得含蓄深婉、哀而不伤。
从结构上看，诗歌呈现出由外而内、由事入情的递进层次。首联写外在行为——“不复理残机”，以织机的荒废写生活的停滞；尾联写内心世界——“思君如满月，夜夜减清辉”，以月光的消减写身心的憔悴。两句之间，由事入情，由外而内，层层深入，浑然一体。
从立意上看，此诗的核心在于“减”字。那“不复理”的荒废，是生活的“减”；那“夜夜减清辉”的憔悴，是身心的“减”。这“减”字，写尽了离别之后，女子在漫长等待中一点一点被消耗的生命与情感。 然而诗人不直言消瘦，不直言憔悴，只以月光的日渐暗淡出之，让读者在优美的意象中，感受到那无尽的哀愁与无奈。
从艺术手法上看，此诗最动人处在于“以物写情、以景喻人”的比兴笔法。诗人以“残机”写生活的荒废，以“满月”写思念的圆满，以“减清辉”写身心的憔悴。每一个意象，都是情感的载体；每一处景物，都是心境的映照。 那“不复理”的织机，是女子心绪的物化；那“夜夜减”的月光，是她憔悴的化身。诗人以极简的笔墨，将抽象的情感化为可感的画面，让读者在优美的意象中，感受到最深的哀愁。
写作特点：
- 比兴精巧，意象优美：以“满月”喻思念，以“减清辉”喻憔悴，将抽象的情感化为可感的画面，含蓄深婉，余韵悠长。
- 以物写情，情景交融：以“不复理残机”写心绪纷乱，以“夜夜减清辉”写身心憔悴，物象皆心象，景语皆情语。
- 语言简练，意蕴丰厚：全诗二十字，无一华词丽句，却字字含情，以最朴素的语言写最深挚的思念。
- 情感递进，层次分明：由外在行为到内心世界，由生活荒废到身心憔悴，层层深入，直抵人心。
启示：
这首诗以一场漫长的思念，道出了一个亘古不变的主题——最深的情，往往不是轰轰烈烈的告白，而是在日复一日的等待中，一点一点被消磨的生命与情感。
它首先让我们看见“日常中的深情”。 那“不复理残机”的荒废，是女子对丈夫最深的思念——她不是不想织，而是织不下去；她不是不想生活，而是生活失去了意义。它提醒我们：真正的深情，往往藏在最寻常的日常里，藏在那些“不复理”的细节中。
更深一层，这首诗让我们思考“思念的代价”。 那“夜夜减清辉”的憔悴，是思念的代价——她在思念中日渐消瘦，在等待中慢慢老去。它让我们明白：思念从来不是轻盈的，它有着沉重的重量；它不是虚无的，它会实实在在地消耗生命。
而最令人动容的，是诗中那份“哀而不伤”的克制。 女子没有嚎啕大哭，没有怨天尤人，只是静静地“不复理残机”，只是默默地“夜夜减清辉”。这种克制，是深情的最高境界——不是无情，而是情到深处，反而不言。
这首诗写的是盛唐的一场相思，却让每一个经历过离别、品尝过思念的人，都能从中找到共鸣。那“不复理残机”的荒废，是每一个思念者共同的无力；那“夜夜减清辉”的憔悴，是每一个等待者共有的命运；那“满月”与“清辉”的对照，是每一个在思念中煎熬的人，心中最美的痛。这便是诗的生命力：它写的是张九龄笔下的女子，读的却是所有时代里，那些在等待中思念、在思念中老去的人。
关于诗人：
张九龄（678 - 740），字子寿，韶州曲江（今广东韶关）人，唐代由初唐向盛唐过渡时期的杰出政治家、文学家。他出身岭南寒门，是岭南第一位进士，历仕武后至玄宗四朝，开元年间官至中书令（宰相），为玄宗朝最后一位贤相，风度儒雅、直言敢谏，后遭李林甫排挤罢相，贬荆州长史，卒谥“文献”。其诗风清淡自然、含蓄蕴藉，尤以五言古诗见长。代表作《感遇》十二首借香草美人之传统寄托身世之感与坚贞之志，与陈子昂《感遇》并称“感遇双璧”；《望月怀远》中“海上生明月，天涯共此时”以雄浑起笔接婉转深情，意境阔大而情思绵邈，成为千古咏月名篇。清人王士禛称其“首创清淡之派”，沈德潜评其诗“委婉蕴藉，寄托遥深”。他更以政治家的胸襟提携王维、孟浩然等后进，唐玄宗在罢相后仍常问“风度得如九龄否”。有《曲江集》二十卷传世，在唐诗发展史上具有承前启后的里程碑意义。
