Se ha lavado y arreglado el peinado.
Sola, contempla el río desde la terraza.
Pasa un barco de vela, otro, otro y otro.
Mas ninguno trae al hombre que tanto ama.
Bajo los oblicuos rayos del sol,
se van alejando lentamente las aguas.
Queda un corazón destrozado
en esta isla de Flores Blancas.
Texto original
「望江南 · 梳洗罢」
温庭筠
梳洗罢，独倚望江楼。
过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠。
肠断白苹洲。
Antigua práctica
Esta célebre ci (canción lírica) de Wen Tingyun, poeta de finales de la dinastía Tang, es un ejemplo paradigmático del subgénero "queja femenina". En una época marcada por guerras e inestabilidad social, cuando intelectuales y pueblo llano compartían sentimientos de angustia y melancolía, Wen Tingyun destacó por su estilo delicado y su habilidad para retratar la psicología femenina. Esta pieza captura el momento en que una mujer, apoyada en una torre junto al río, espera en vano el regreso de su amado, plasmando con maestría la pena de la separación. Su arte radica tanto en lo que sugiere como en lo que expresa, encarnando la transición de la poesía tardotang desde lo vigoroso hacia lo delicadamente sentimental.
Primera estrofa: «梳洗罢，独倚望江楼。»
Shūxǐ bà, dú yǐ wàng jiāng lóu.
Terminado el tocado, sola me apoyo en la torre que mira al río.
La mujer, tras arreglarse con esmero, sube a la torre esperando el regreso prometido. El adverbio "sola" (独) fusiona soledad y anhelo, insinuando que esta espera no es ocasional, sino un ritual cotidiano repetido día tras día.
Segunda estrofa: «过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠。»
Guò jìn qiān fān jiē bú shì, xiéhuī mòmò shuǐ yōuyōu.
Mil velas pasan, ninguna es la suya,
mientras el sol oblicuo acaricia el agua serpenteante.
"Mil velas" simbolizan tanto la esperanza como su sistemática frustración; cada barco podría traerlo, pero "ninguna es la suya" clava repetidamente su dolor. El sol poniente y el río, aunque elementos objetivos, reflejan su estado anímico: ternura persistente y pena interminable, fundiendo persona y paisaje.
Tercera estrofa: «肠断白苹洲。»
Cháng duàn báipíng zhōu.
Se me rompen las entrañas en la isla de los nenúfares blancos.
"La isla de los nenúfares blancos" (白苹洲), símbolo tradicional de separación amorosa, concentra su nostalgia. Este verso, aunque breve, eleva la emoción a su clímax. "Se me rompen las entrañas" condensa una pena prolongada en un grito desgarrador, mientras la mención del lugar abre infinitos espacios imaginativos.
Análisis Integral
Con una escritura aparentemente sencilla pero cargada de emoción, el poeta captura un día completo de espera, desde el tocado matutino hasta el ocaso, sin describir físicamente a la protagonista pero plasmando vívidamente su soledad. La pieza carece de giros dramáticos, pero la emoción fluye en oleadas: de la esperanza matinal a la decepción crepuscular, culminando en el desgarro de "la isla de los nenúfares blancos". Esta combinación de contención expresiva y profundidad sentimental ejemplifica el estilo característico de Wen Tingyun. El contraste entre la inmaterialidad del escenario y la intensidad emocional produce una conmoción singular.
Recursos Estilísticos
Esta ci destaca por su estructura compacta y lenguaje minimalista, siendo una de las obras más representativas de Wen Tingyun. Sin mencionar ni una vez "tristeza", la tristeza impregna cada verso; sin declarar explícitamente "espera" o "queja", ambos sentimientos laten en cada línea. El poeta emplea elementos naturales simbólicos —la torre fluvial, las velas distantes, la luz oblicua, la corriente— como vehículos emocionales, fusionando sentimiento y paisaje.
El desarrollo psicológico es sutil pero preciso: "Mil velas pasan, ninguna es la suya" no solo pinta un movimiento visual continuo, sino también el vaivén entre esperanza y decepción. El verso "mientras el sol oblicuo acaricia el agua serpenteante" alcanza la perfecta simbiosis entre emoción y escena: el sol es cálido pero el río indiferente, como los reencuentros y despedidas humanas, donde una aparente simpleza esconde hondas tristezas.
El cierre, "Se me rompen las entrañas en la isla de los nenúfares blancos", condensa la compleja emoción en un punto de máxima tensión lírica, dejando amplio espacio a la reflexión. Escrita con un lenguaje natural pero elegante, esta pieza evita tanto el artificio como la obviedad, destacando por su belleza artística y poder emotivo.
Reflexiones
Esta obra no solo revela la profundidad emocional de la mujer tradicional china, sino que también encarna el ideal estético clásico de "fusionar emoción y paisaje" y "vencer por la sencillez". Hoy nos invita a reflexionar sobre la tensión psicológica entre espera y esperanza, y cómo capturar en pocas palabras la ternura y soledad humanas esenciales. La emoción que expresa trasciende época y género: es un canto al amor más frágil y a la vez más resistente.
Traductor
Chen Guojian(陈国坚)
Sobre el poeta
Wen Tingyun (温庭筠) era natural del condado de Qixian, Shanxi, hacia 813 - 870 d.C. Wen Tingyun fue un escritor profesional de la lírica de finales de la dinastía Tang, cuyos logros e influencia fueron mayores que los de la poesía, y en su día fue conocido como el "creador de la sala de las flores". Cuando era joven, era un joven brillante, pero su comportamiento era tan licencioso y desenfrenado que frecuentaba burdeles y prostíbulos, y la mayor parte de su talento se desperdició en estas vidas. Debido a su ofensa a los ricos y poderosos, nunca estuvo satisfecho con su vida.
