「大林寺桃花」
白居易
人间四月芳菲尽，山寺桃花始盛开。
长恨春归无觅处，不知转入此中来。
赏析：
《大林寺桃花》作于唐宪宗元和十二年（817）初夏，白居易时任江州司马。此际正值诗人仕途失意、贬谪江州的第三年。暮春时节，山外芳菲已尽，诗人偶登庐山香炉峰顶的大林寺，却于高寒幽寂处邂逅一片盛放的桃花。这一自然界的意外馈赠，不仅打破了诗人对时序流转的固有认知，更悄然照见了其身处逆境中未曾泯灭的诗心与生机。全诗以朴素如口语、清新如山泉的语言，记录了这一瞬间的发现与领悟，成为唐人绝句中融理趣于情景的典范之作。
首联：人间四月芳菲尽，山寺桃花始盛开。
人世间的四月，百花早已凋零；而在这高山古寺之中，桃花却刚刚开始绽放。
开篇以平实对比切入，却蕴含时空的深邃张力。“人间”与“山寺”，不单指地理高度的差异，更暗示了两种不同的存在境界——一是喧嚣易逝的尘世光阴，一是幽僻恒常的方外天地。“芳菲尽”与“始盛开”的鲜明对照，打破了线性时间的常识：春天并非 uniformly 离去，它只是在不同的高度、不同的节奏中流转延续。这看似客观的叙述里，已暗藏诗人对自然奥秘的惊异与对生命韧性的发现。
尾联：长恨春归无觅处，不知转入此中来。
我曾长久地怅恨春天归去后无处寻觅；却不知道它竟悄悄转移到了这深山古寺之中。
由景入情，直抒胸臆，而理趣自在其中。“长恨”二字，道出古今惜春者的普遍心境，亦隐含诗人对自身年华流逝、际遇坎坷的淡淡感伤。“无觅处”则将此怅惘推至茫然若失的境地。然而，“不知”二字陡然转折，如云开月现，将之前的郁结一扫而空——“转入此中来”，一个“转”字灵动无比，仿佛春天是有意志的行者，故意与人捉迷藏，又似天地间藏有不为人知的循环通道。这不仅是地理空间的转移，更是心境视野的豁然开朗：美好从未真正消失，它总在另一个维度静静等待发现。
整体赏析：
这首七言绝句，短短二十八字，却完成了一次完整的认知突围与精神慰藉之旅。前两句是现象的客观记录，呈现了一个违反日常经验的自然奇观；后两句是主观情感的顿悟与升华，将物理景象转化为心灵意象。全诗以“桃花”为媒介，巧妙地将“惜春”这一传统主题，从感伤凭吊扭转为积极寻觅，从被动接受升华为主动发现。诗中无一字艰深，却意境层生；无一语说理，而理趣盎然，充分体现了白居易诗歌“言浅而思深，语近而旨远”的独特魅力。
写作特点：
- 对比与转折的巧妙运用：“人间”与“山寺”、“尽”与“始”、“长恨”与“不知”，在多组对比中形成巨大的心理落差，最终通过“转入此中来”实现惊喜转折，结构精巧如戏剧。
- 拟人化与哲理的融合：将春天人格化为会“转”、会“藏”的灵性存在，使寻常的时序变化充满情感与趣味，并自然引申出“美好常在，只待发现”的生活哲理，毫无说教之气。
- 语言的自然天成：全诗用语近乎白话，如“人间”、“不知”、“此中来”，朗朗上口，明白如话，却精准地捕捉并传达了瞬间的惊奇与愉悦，展现了诗人化俗为雅、以常语写妙境的高超功力。
- 空间感知的诗意转换：诗歌通过垂直空间的移动（从山下到山上），打破了平面的时间感知，创造出一个立体的、多维的春天存在图景，拓展了古典诗歌的时空表现维度。
启示：
这首名诗之所以脍炙人口，不仅在于它描绘了一幅反差鲜明的山寺春景，更在于它揭示了一种超越困境的智慧视角。诗人身遭贬谪，身处“芳菲尽”的人生低谷，却因登高探幽而意外邂逅“始盛开”的桃花——这何尝不是一种隐喻：当我们在某一维度感到希望殆尽时，或许只需转换空间、提升高度或调整视角，便能发现生命另有生机。
它提醒我们，个体的“长恨”往往源于认知的局限（“无觅处”）。世界的丰盈与美好，并不总是按照我们预设的轨迹和地点呈现。保持探索的勇气、开放的感知与心灵的弹性，才能在看似“春归”之处，遇见“转入此中来”的惊喜。这首诗，既是对自然造化的礼赞，也是对人生境遇的一种诗性启迪：真正的春天，既在季节里，更在善于发现与懂得转换的眼睛与心怀中。
关于诗人：
白居易（772 - 846），字乐天，晚年自号香山居士、醉吟先生，人称白傅。原籍太原，后徙下邽（今陕西渭南）。白居易是唐代创作数量最多的诗人，其诗有讽谕、闲适、感伤和杂律等类，也是继李白杜甫之后最有影响力的诗人。
