「虞美人 · 春花秋月何时了」
李煜
春花秋月何时了，往事知多少？
小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。
问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。
赏析：
这首词作于公元978年，当时南唐后主李煜已亡国，被俘入北宋都城汴京，囚禁在宋宫之中。作为昔日的君王，他曾沉溺于江南的繁华奢靡，如今却沦为阶下囚，苟且偷生，日日忍受亡国之痛和身世之悲。李煜虽才华横溢，却终究无法挽救江山，他的亡国之恨与家国之思交织成深沉的哀叹，最终在这首《虞美人》中爆发出来。这首词不仅是他的个人悲歌，更成为千古传唱的亡国之音。
第一段：“春花秋月何时了，往事知多少？小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”
春花依旧年年开放，秋月依然夜夜明亮，可这繁华何时才能终结？往昔的种种回忆，又能记起多少？昨夜的小楼上，春风再度吹来，我仰望明月，却不敢回首那已沦丧的故国。
这几句以“春花秋月”象征时间的流转，暗示人生如梦，往事不可追。春风依旧吹拂，但词人却只能在异国囚禁之地，面对明月，独自承受亡国的痛苦。那句“故国不堪回首月明中”尤为沉痛——在月光之下，回忆变得格外清晰，但故国已成往昔，他又如何忍受这撕心裂肺的思念？
第二段：“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”
昔日那雕刻精美的栏杆、用玉石砌成的宫殿，或许仍然完好无损，但当年的佳人美貌早已不复存在。你问我的哀愁究竟有多少？它就像那滚滚东流的春水，无穷无尽，奔涌而去。
“雕栏玉砌”代表故国旧日的宫殿，暗示物是人非，现实与记忆形成鲜明对比。“只是朱颜改”不仅指昔日宫中的美人不再，也隐喻自己从帝王到囚徒的身份变化，人生无常，命运多舛。最后两句以绝妙的比喻写尽愁绪，滔滔东流的江水象征无边的伤痛，写出了愁思的深邃与无尽，使全词情感达到巅峰。
整体赏析：
《虞美人》既是李煜个人的亡国之痛，也是历史长河中一个王朝覆灭的悲歌。词人通过细腻的景物描写，层层推进情感，从时间的流逝，到现实的无奈，再到最终的情感爆发，层次分明，跌宕起伏。整首词字字沉痛，字字血泪，亡国之恨、身世之悲交织在一起，使人读来不禁潸然泪下。
这首词之所以感人至深，在于它没有直接诉说自己的苦难，而是通过景物的映衬、意象的对比，将痛苦深深融入其中。它既展现了亡国的悲凉，也暗含着对个人命运的深刻反思。这种超越个人经验的广泛情感，使《虞美人》成为千古传诵的名作。
写作特点：
- 时空交错，层层推进：词人从眼前的“春花秋月”写起，转而追忆往昔，再落脚到今日现实，形成强烈的时空对比，增强感染力。
- 虚实结合，情景交融：词中既有具体的春风、明月、雕栏玉砌，又有抽象的愁绪，二者相互交融，使情感更具表现力。
- 比喻生动，余韵悠长：最后一句“恰似一江春水向东流”用滔滔江水比喻无尽愁绪，形象鲜明，意境深远，使全词达到高潮。
- 对比鲜明，强化悲剧色彩：词人用昔日的繁华与今日的凄凉、故国的长存与人生的短暂、宫殿的不变与红颜的消逝进行对比，使悲剧感更为强烈。
启示：
《虞美人》之所以能流传千古，不仅在于它是李煜亡国之痛的真实写照，更在于它触及了人生的无常与命运的无奈。它以“春水向东流”象征愁绪的绵长，使读者能在其中找到自己的共鸣。正如李煜的悲剧并非孤例，历史上无数帝王、才子，都曾在时光变迁中感叹人生的短暂。我们从这首词中感受到的不仅仅是李煜个人的命运，更是对整个历史长河中世事变迁的深刻思考。
千年之后，这首词依然打动人心，因为每个人都有属于自己的愁绪，而李煜用最深刻的方式，为世人写出了他们心中难以言说的痛楚。这也正是文学的魅力——它能够穿越时空，触动每一个人的心灵。
关于诗人：
李煜（937 - 978），南唐皇帝，号钟隐，又号钟峰白莲居士。李煜多才多艺，工书善画，能诗擅词，又精通音乐。李煜的词特别是后期的词作，主要是表现自我独特的人生感受，表现出了亡国的愁恨，生命不能自我主宰的悲哀，命运的虚无幻灭和人生的悲哀绝望。
