「将进酒」
李贺
琉璃钟，琥珀浓，小槽酒滴真珠红。
烹龙炮凤玉脂泣，罗帏绣幕围香风。
吹龙笛，击鼍鼓；皓齿歌，细腰舞。
况是青春日将暮，桃花乱落如红雨。
劝君终日酩酊醉，酒不到刘伶坟上土！
赏析：
这首诗通过极为丰富的视觉和听觉描绘，展现了一场盛大酒宴的繁华景象，但随着欢愉的描写逐渐引向对人生短暂、时间流逝的深刻感悟，形成鲜明的反差，揭示了诗人内心的矛盾和对生命的沉思。
第一联：“琉璃钟，琥珀浓，小槽酒滴真珠红。”
（钟声如琉璃般清脆，酒色如琥珀般浓烈，小槽中滴下的酒如真珠般鲜艳。）
这几句用华丽的描写勾画出宴席上的酒与器物，场面极尽奢华，给人一种五彩斑斓的视觉冲击感，展示了诗人对宴会细节的细腻捕捉。通过“琉璃钟”、“琥珀浓”与“真珠红”的对比，强调了这一场盛宴的奢华气氛。
第二联：“烹龙炮凤玉脂泣，罗帏绣幕围香风。”
（烹制龙凤佳肴，玉脂似泪般滑落，精美的帐帏与香气交织。）
这里通过描写宴席中的美食与精致的装饰品，表现了宴会的豪华与富丽。同时，玉脂的“泣”与“香风”的氛围相交织，传达了一种微妙的情感，表现出即使是最奢华的场景也蕴含着哀愁的情绪。
第三联：“吹龙笛，击鼍鼓；皓齿歌，细腰舞。”
（吹响龙笛，击打鼍鼓，皓白的牙齿随着歌声绽放，细腰随舞蹈摇曳。）
这两句通过节奏感极强的乐器与舞蹈动作的描写，使整个宴会的氛围更加活跃而富有动感。音乐与舞蹈的美妙展现出一种动感与炫目，仿佛诗人通过这些艺术形式在表达对生命中短暂欢乐的追求。
第四联：“况是青春日将暮，桃花乱落如红雨。”
（正值青春的时光即将逝去，桃花飘落如红雨，春光渐暗。）
这几句描写了季节的更替与青春的流逝，通过“桃花乱落”这一自然景象，诗人巧妙地把时光与人生的无常结合在一起，表现了对人生短暂的感慨，暗示着时光的无情和青春的易逝。
第五联：“劝君终日酩酊醉，酒不到刘伶坟上土！”
（劝你整日酩酊大醉，酒不可能送到刘伶的坟墓上。）
此句借用刘伶醉酒的典故来表现诗人对人生无常的深刻感悟。尽管酒能暂时麻痹人心，但死后亦无法再享受酒的慰藉。这一转折使得整首诗从宴饮的欢愉转向对生死的深刻反思，表现了诗人对人生虚无的感慨。
写作特点：
这首诗的写作风格具有李贺诗歌中典型的豪放、瑰丽与悲凉的特点。李贺擅长运用浓烈的色彩和细腻的描绘来表现人生的复杂情感，而这首诗恰恰体现了他对于奢华与消逝的矛盾情感的深刻洞察。
- 豪华华丽的描写
诗人在描写宴会的场景时运用了大量的华丽辞藻，如“琉璃钟”、“琥珀浓”、“真珠红”等，形成了一幅绚丽多彩的画面，这些细节展示了宴会的奢华与丰盛。在李贺的笔下，物象的描写不仅是视觉的呈现，更是一种情感的表现，诗歌的开头便营造出浓烈的感官冲击。 - 无情流逝的时间感
李贺巧妙地通过桃花落下的场景，象征时间的流逝与青春的消逝。“桃花乱落如红雨”这一画面不仅是自然景象的呈现，也承载了诗人对生命短暂、青春易逝的感慨。在这场盛宴的热烈背后，隐含着对时间无情流逝的恐惧和无奈。 - 戏剧性的转折与反差
全诗的结尾部分，由原本的豪华欢乐转向了对死亡的深刻思考，形成了巨大的情感反差。通过刘伶的“酒不到坟上土”这一表述，诗人给人以震撼，令人不禁反思人生的短暂和死亡的必然。这种强烈的反差使得诗歌的意境更为深刻，情感更加复杂。 - 运用省略和象征手法
诗中许多物象的出现是通过省略叙述的方式呈现，如“琉璃钟”、“琥珀浓”之间没有动词连接，让读者有更多的空间去想象和联想。这种技巧增强了诗歌的表现力，提升了视觉和情感的冲击力，同时也体现了诗人独特的艺术风格。
整体赏析：
这首诗通过描写一场豪华的宴会，呈现了热烈的场面和丰富的感官刺激，然而在奢华背后，诗人巧妙地引入了时间流逝与生命短暂的主题。开头的绚丽描写和欢乐氛围通过“桃花乱落如红雨”的隐喻，转向对死亡的深刻反思，结尾以“酒不到刘伶坟上土”突显生命的无常与虚无。李贺通过这首诗，表达了对虚华与时间流逝的敏感，展示了豪华与悲凉、生命与死亡的强烈对比，深刻反映了诗人内心的矛盾与愤激。
启示：
这首诗将奢华的宴会描写与生死、时光流逝的主题结合，通过对酒宴的描写逐渐引入对生命短暂与时间无情的思考。通过精致的艺术技巧与丰富的意象，诗人表达了对生命的敏感与对无常的深沉感慨。酒宴的华丽与欢乐并未消解诗人内心的孤独与忧虑，相反，它更加强调了生死无常与人生的无意义。诗人通过此诗探讨了生命中的矛盾与挣扎，表现了对死亡的深刻恐惧与对生存的无力感。这种对比不仅深化了诗歌的哲理性，同时也引发了读者对生命与时间的深刻反思。
关于诗人：
李贺（约790 - 约817），字长吉，唐代河南福昌（今河南洛阳宜阳县）人，唐宗室郑王李亮后裔。李贺是中唐的浪漫主义诗人，“长吉体”诗歌的开创者，有“诗鬼”之称，是与“诗圣”杜甫、“诗仙”李白、“诗佛”王维相齐名的唐代著名诗人。著有《昌谷集》。
