「更漏子 · 柳丝长」
温庭筠
柳丝长，春雨细，花外漏声遥递。
惊塞雁，起城乌，画屏金鹤鸽。
香雾薄，透帘幕，惆怅谢家池阁。
红烛背，绣帘垂，梦长君不知。
赏析：
这首词是温庭筠闺情词中的代表作，题为《更漏子》，多用于抒写女子夜间思念情人之情。温庭筠为晚唐词坛名家，其词风多柔婉绮丽，尤擅描绘女子情思与闺阁愁绪。《更漏子·柳丝长》即以一位深闺女子在春夜中的独处为核心场景，通过对春雨、夜声、鸟鸣、香雾、红烛等细节的描写，层层渲染，展现了女性内心的孤寂与思念，意境缠绵，情绪婉转，颇具“花间派”风格之先声。
第一段：“柳丝长，春雨细，花外漏声遥递。惊塞雁，起城乌，画屏金鹧鸪。”
柳丝柔长，春雨轻洒；花枝之外，传来远远的更漏声。那声响仿佛惊动了北来的鸿雁、城头歇息的乌鸦，甚至画屏上栩栩如生的金鹧鸪也似乎被唤醒。
上段通过由远及近、由动到静的描写，将一个朦胧而空灵的春夜缓缓铺陈开来。起句“柳丝长，春雨细”是典型的花间派意象，用“长”与“细”暗示出思绪的绵延与情感的微妙。“花外漏声”中“漏”指古代计时器，此处既是写实，也是写心，女子孤寂的感官被极度放大，连细微雨声也被误听成漏声，从而引发种种联想。“惊塞雁，起城乌”，鸟之惊飞即人之惊心，将外部景象投射为思妇内心的动荡不安。而“画屏金鹧鸪”一句更妙，本是静物，却仿佛也为夜雨所惊，由此巧妙地将屋外自然引入闺中氛围，使空间层次丰富，感情由外而内流动，极具动态美。
第二段：“香雾薄，透帘幕，惆怅谢家池阁。红烛背，绣帘垂，梦长君不知。”
薄薄的香雾穿透帘幕，思妇独坐谢家池馆，愁绪满怀。红烛静燃，垂帘低挂；夜夜长梦，却无人知晓这满腔的相思。
下段由景转情，描绘室内的环境与思妇的情绪状态。“香雾薄”写香残雾轻，氛围愈显清冷孤寂。香雾透帘，却也隔不断心绪的烦扰。“惆怅谢家池阁”一句含有典故，谢家原是东晋名士之家，此处泛指高门深院，亦暗示思妇身世不凡却独守空楼。“红烛背，绣帘垂”三句直逼情感高潮，蜡烛垂泪，帷帘低垂，皆有象征之意：烛如人、帘如心，欲眠不得，孤影自怜。而“梦长君不知”则是这首词最深情的一笔，将思念的无法传达与情感的无处依归推至极致，是古代女子在情感受限中的柔婉控诉与深情呼唤。
整体赏析：
整首词以春夜为背景，通过细腻的笔触将一位女子从“听雨”到“思人”的心理历程层层铺展。前半段重在外部环境的描写，柳丝、春雨、漏声、飞鸟、画屏，构成朦胧飘渺的氛围，展现出一种由静而动、由远至近的层层推进；后半段则转入闺中，描写香雾帘幕、红烛绣帘，直至梦境中的情思，将思妇孤寂、失落、无奈的情感渲染至极致。
温庭筠的巧思在于：他不直接抒情，而是借外物之“惊动”、香雾之“透”、画屏之“灵动”等等，曲折地传达女子的内心波澜。这种“移情于物”的写法，使情感更加含蓄、深沉。更重要的是，词中的环境描写与人物心理形成了高度一致，情景交融、物我两忘，体现出高度的艺术整合能力。
写作特点：
- 意境幽美，富有画面感：全词每一句都可视为画面，春雨细柳、惊鸟帘幕、红烛梦语，构成一幅幅典雅柔婉的闺阁图卷。
- 移情于物，情景交融：通过环境物象承载情感，如画屏鹧鸪、红烛垂泪等都赋予主观色彩，增强了词的情感表达力。
- 语言凝练，节奏婉转：“柳丝长，春雨细”对仗自然，“红烛背，绣帘垂”简洁有力，每句都是情感与意境的精致融合。
- 结构精巧，起承转合分明：上片写“感物动情”，下片写“独处思人”，两者构成一体，层层推进，张弛有度。
启示：
这首词给我们的启示在于，情感的表达并不必然依靠直接诉说，而可以通过自然景象与具体物象来完成。温庭筠用春雨夜景作画布，将思妇内心的凄楚情思细腻铺展，展现出女性在深情中的敏感、幽怨与坚韧。这首词告诉我们，即便在失落和孤寂中，也可以用柔婉的方式，传达深挚的情感。情之深，并不在言辞之烈，而在于景中有情，物中见心。
关于诗人：
温庭筠，公元约813 - 870年，山西祁县人。温庭筠是晚唐词的专业作者，其成就和影响都在诗之上，曾被誉为“花间鼻祖”。年轻时才思敏捷，但行为放荡不羁，出入歌楼妓院，才华多半消磨在这些生活中。因得罪权贵，终生不得志。
