「送沈子福之江东」
王维
杨柳渡头行客稀，罟师荡桨向临圻。
惟有相思似春色，江南江北送君归。
赏析：
这首送别诗创作时地难以确考，然其诗境之清新隽永、想象之瑰丽绵长，当属王维盛年诗艺纯熟期的作品。此诗虽为送别题材，却一扫离愁别绪的沉郁，以江南春色为经纬，织就了一幅情意饱满、境界开阔的送行图。诗人将个人情谊与无边春色巧妙融合，使有限的离别升华为超越地理空间的精神陪伴，展现了其“即景会心”、“情与境偕”的至高诗学境界。
第一联：杨柳渡头行客稀，罟师荡桨向临圻。
杨柳掩映的渡口，行人已然稀少；船夫荡起双桨，驶向遥远的临圻。
开篇以白描手法勾勒送别场景，笔触简净如画。“杨柳渡头”是典型送别意象，既点明时令（春），又暗含“留”意（柳谐音留）。“行客稀”三字，不仅写出渡口的寂寥，更反衬出离别时刻的专注与周遭世界的退隐，仿佛天地间只余送行者与远行人。后句镜头聚焦于行舟，“罟师”（渔夫，此指船夫）的“荡桨”动作与“临圻”的目的地，平静地宣告了离别的发生与空间的隔断。两句诗由静（渡头）入动（荡桨），由近及远，叙事清晰而情寓其中。
第二联：惟有相思似春色，江南江北送君归。
唯有我这满腔的相思之情，犹如这无处不在的烂漫春色；从江南到江北，一路追随着你，伴你归去。*
此联是全诗的灵魂，以奇崛的比喻和恢弘的想象，将诗意推向巅峰。诗人将抽象无形的“相思”之情，比作具体可视、无边无垠的“春色”，实现了情感的形象化与空间化。更妙的是后句“江南江北送君归”，赋予这“相思-春色”以动态的陪伴功能：它不是静止的背景，而是主动的、弥漫的、跨越疆界的随行力量。无论友人舟行至江南还是江北，诗人的思念都如春色般笼罩四野，无所不在。这既是深情的极致表达，也是一种精神上的胜利——地理的分离被情感的弥漫所消解。
整体赏析：
这首七言绝句是一首 “化离愁为春色”的创造性送别诗。全诗结构精巧，情感流动自然：首句设境，以静谧的渡头杨柳铺垫别情；次句叙事，以舟行临圻点明离别；第三句妙喻，将内在相思外化为浩荡春色；末句延展，让这春色般的相思跨越千山万水，完成精神的追随。四句诗形成了“静境—动别—情化—神随”的完整情感链条。王维的高明在于，他并未沉溺于“行客稀”的孤寂与“向临圻”的遥远所带来的伤感，而是笔锋一转，以“惟有”二字领起，用“春色”这一生机盎然、温暖明媚的意象来承载并升华离情，将送别诗常见的悲戚格调，转化为一种开阔、明亮、充满生命暖意的深情，体现了盛唐诗人健康明朗的情感世界与强大的精神创造力。
写作特点：
- 比喻的独创性与感染力：“相思似春色”是神来之笔。春色是视觉的、广阔的、温暖的、充满生机的，以此喻相思，使得这份情感变得可视、可感、无边无际、充满希望，彻底革新了离愁的书写方式，极具艺术感染力。
- 空间的巧妙经营与超越：诗歌空间从渡头（点），扩展到江南江北（面），最后弥漫于整个春色笼罩的天地（体）。这种空间的不断拓展，象征着情感的不断弥散与升华，最终打破了送别诗固有的空间局限（从此地到彼地），实现了“天涯若比邻”的精神贯通。
- 画面与情感的动态交融：前两句是相对静态的画面（渡头静景、舟行动作），后两句则转为强烈的情感动态（相思如春色流动、送君穿越江南江北）。静动结合，画面因情感而获得生命，情感因画面而获得形体。
- 语言的自然清丽与意境的深远阔大：全诗用语浅白，如“行客稀”、“荡桨”、“送君归”等，近乎口语，但组合在一起，却营造出“春色满乾坤，相思共天涯”的辽阔意境，体现了王维诗歌“清水出芙蓉，天然去雕饰”而又意境深远的至高水准。
启示：
这首作品展现了王维如何将一种普通的离别情绪，转化为一种具有普遍美感与精神力量的艺术表达。它告诉我们：最深的情感，未必以泪水和哀叹呈现；它可以借助最美好的自然意象（如春色），升华为一种温暖、开阔、具有陪伴力量的精神存在。
在交通便捷、通讯即时的今天，物理的离别已不再构成巨大的情感障碍，但心灵的疏离感却可能无处不在。这首诗启示我们，维系情感联结的，或许正是这种“相思似春色”般的想象力与精神投射——无论对方身在何处，让美好的情谊如春光般无所不在，温暖彼此的生命旅程。王维以其诗笔，将一次具体的送别，化为了关于友情、思念与精神陪伴的永恒歌唱，提醒我们珍视情感，并学会以更富诗意和创造力的方式去表达它、滋养它。
关于诗人：
王维（701 — 761），字摩诘，号摩诘居士。河东蒲州（今山西运城）人。王维是一位山水田园诗人，这是现今人们对其人其诗的一般印象。他的山水田园诗，兴象超远、意趣幽玄，如《山居秋暝》：“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。”色韵清绝，广受后世读者喜爱。但王维其人，却从未真正成为山水田园之人。
