Sur le Ruisseau Clair, dans la montagne de Li Bai

ru qing xi hang shan zhong
Ô comme la barque est légère, et comme elle file vite !
Me voici déjà transporté au royaume des bois nimbés de nuages.
Je me dresse, puis m'assois, parmi les poissons et les ailes ;
Mon geste ride le reflet des montagnes sur l'onde.

L'écho jaillit de la roche et se répond ;
Le murmure du ruisseau accentue le silence.
Rien ne vient troubler cette paix profonde ;
Je laisse la rame pour m'enivrer de la lumière qui s'attarde.

Poème chinois

「入清溪行山中」
轻舟去何疾!已到云林境。
起坐鱼鸟间,动摇山水影。
岩中响自合,溪里言弥静。
无事令人幽,停桡向馀景。

李白

Explication du poème

Ce poème fut composé par Li Bai lors de son voyage au Ruisseau Ruoye. Il incarne la quête esthétique de « clarté », « quiétude » et « sérénité » caractéristique de sa poésie de paysage. Le Ruisseau Ruoye n'est pas seulement un repère géographique, mais aussi un site sacré de la culture taoïste, lieu légendaire où Xi Shi lavait son écharpe de soie et où Ou Yezi forgeait ses épées, porteur d'une mémoire culturelle d'érémitisme et de merveilleux. Le voyage de Li Bai visait précisément à chercher, dans cette quiétude pure, une transcendance des tracas mondains et un refuge pour l'esprit.

Premier couplet : « 轻舟去何疾!已到云林境。 »
Qīng zhōu qù hé jí! Yǐ dào yún lín jìng.
La légère barque file, si rapide ! Déjà parvenue au pays des nuages et des bois.

L'exclamation d'ouverture « si rapide » (何疾) exprime non seulement la vitesse de la barque, mais aussi l'urgence et la détermination du poète à fuir le monde profane pour se jeter dans la nature. « Pays des nuages et des bois » (云林境) définit avec justesse la nature du lieu : à la fois paysage réel et royaume transcendant, coupé de la poussière mondiale. Ce couplet accomplit la transition spatiale et établit le ton de transcendance du poème.

Deuxième couplet : « 起坐鱼鸟间,动摇山水影。 »
Qǐ zuò yú niǎo jiān, dòngyáo shānshuǐ yǐng.
Debout ou assis, parmi poissons et oiseaux ; le mouvement trouble l'image des montagnes et de l'eau.

Ce couplet est l'expression ultime de la fusion entre le moi et le monde. « Debout ou assis, parmi poissons et oiseaux » (起坐鱼鸟间) : le poète n'est plus un observateur, mais fait partie intégrante de la communauté de vie naturelle. « Le mouvement trouble l'image » (动摇山水影) est un trait de génie : d'une part, il décrit la clarté extrême de l'eau, permettant aux reflets d'être aussi nets que les objets réels ; d'autre part, ce « trouble » est la preuve de l'intervention du poète dans la nature. Son existence brise le silence absolu, mais crée une harmonie plus vivante, entre mouvement et repos. Il est à la fois dans le tableau, et son créateur.

Troisième couplet : « 岩中响自合,溪里言弥静。 »
Yán zhōng xiǎng zì hé, xī lǐ yán mí jìng.
Dans les rochers, les échos se répondent ; sur le ruisseau, la parole accroît le silence.

Ce couplet est un modèle d'« utilisation du son pour décrire le silence » dans la poésie classique chinoise. « Les échos se répondent » (响自合) dépeint une nature pleine de vitalité et de rythme internes, dont les sons sont harmonieux et non bruyants. « La parole accroît le silence » (言弥静) crée un paradoxe ingénieux : la voix humaine, ici, loin de briser la quiétude, devient une mesure de sa profondeur. Lorsque de faibles paroles sont absorbées et mises en valeur par ce silence immense, la quiétude ambiante atteint son comble.

Quatrième couplet : « 无事令人幽,停桡向馀景。 »
Wú shì lìng rén yōu, tíng ráo xiàng yú jǐng.
L'esprit libre rend serein ; je cesse de ramer, face aux dernières lueurs.

Le couplet final est l'élévation de l'état d'esprit et de la réflexion philosophique. « Esprit libre » (无事) est la clé : il signifie à la fois l'absence de soucis mondains et un cœur libre de poussière. Seul un esprit « libre » peut véritablement percevoir et posséder la « quiétude » (幽) du monde extérieur. « Cesser de ramer » (停桡) est un geste hautement symbolique : il signifie abandonner activement la propulsion humaine, se livrer entièrement à la nature et au temps, une cessation et une conversion spirituelles. « Face aux dernières lueurs » (向馀景) comporte une légère nuance de regret et d'immersion face à la beauté éphémère, laissant une résonance durable.

Lecture globale

Ce poème est comme un documentaire miniature de paysage, retraçant le voyage spirituel complet du poète, de l'« entrée dans le paysage » à la « fusion avec le paysage » puis à la « dissolution dans le paysage ». Le poème commence par le mouvement dynamique du « file » (去) et s'achève par l'immobilité statique de « cesse » (停), entrecoupé de mouvements subtils comme « debout ou assis » (起坐), « trouble » (动摇), « échos » (响), « parole » (言). Entre tension et relâchement, mouvement et repos, il esquisse un monde de quiétude tridimensionnel, habitable et parcourable. Li Bai ne se contente pas de décrire la beauté extérieure du ruisseau limpide, il construit une patrie spirituelle idéale opposée au monde officiel boueux et aux troubles humains. La « quiétude » ici est un silence positif, rempli du rythme de la vie et de la lumière philosophique, la sérénité et la joie de l'âme libérée.

Spécificités stylistiques

  • Synesthésie et dialectique des sens : Le poète fusionne la vision (nuages et bois, reflets), l'ouïe (échos, parole) et la sensation intérieure (quiétude), et utilise la relation dialectique entre « son » et « silence » pour créer une atmosphère composite transcendant les sens.
  • Changement habile de perspective : De la vitesse macroscopique de la barque, au plan moyen des poissons, oiseaux, montagnes et eau, puis au plan rapproché de son propre reflet et de ses murmures, la perspective va du lointain au proche, de l'extérieur à l'intérieur, se concentrant finalement sur les sensations subtiles de l'âme.
  • Efficacité magique du choix des mots : « Rapide » (疾) exprime l'urgence, « trouble » (动) anime la scène, « se répondent » (合) rassemble les harmonies naturelles, « accroît » (弥) approfondit le silence. Chaque mot assume précisément la tâche de construire l'atmosphère.
  • Structure organiquement intégrée : Le poème suit la logique interne « action - intervention - perception - élévation », progressant de l'action physique à l'interaction avec l'environnement, puis à l'illumination spirituelle, atteignant finalement l'harmonie de l'oubli de soi et du monde.

Éclairages

Ce poème nous offre une philosophie de vie pour chercher la paix intérieure dans un monde bruyant. La « quiétude » que Li Bai cherchait n'est pas la mort, mais un état de vie vivant et riche, obtenu par une connexion profonde avec la nature. Il nous dit que la vraie sérénité vient d'un esprit « libre » — c'est-à-dire lâcher les attachements et troubles excessifs. Lorsque nous pouvons arrêter la « rame » pressée, embrasser activement les « dernières lueurs » autour de nous, ne serait-ce qu'un instant, nous pouvons permettre à l'esprit de se reposer. Dans la vie moderne au rythme effréné, cette sagesse de « cesser de ramer face aux dernières lueurs » est peut-être le remède dont nous avons besoin pour lutter contre l'anxiété et retrouver l'ordre intérieur.

À propos du poète

Li Bai

Li Bai (李白), 701 - 762 apr. Li Bai a porté la poésie chinoise classique, en particulier la poésie romantique, à son apogée et a influencé des générations de lettrés exceptionnels dans le passé et le présent grâce à ses remarquables réalisations.

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